我不知道风

　 是在哪一个方向吹―――

　 我是在梦中

　 在梦的轻波里依回

　 ―――摘自徐志摩《我不知道风是在哪一个方向吹》

　 趋势一：主持人跳槽来来往往

　 安虎从《魅力2000》起跳，在《欢乐总动员》的踏板上颠了一下，便迅速在《娱乐人物周刊》找到了自己的新位置；差不多同一时间，《世界娱乐现场》的女主持人也悄悄由李霞换成了原来主持《中国时尚报道》的希丽娜依；你在《足球之夜》里欣赏黄健翔的时候，他很有可能正在另一档节目《开心辞典》里给选手出题；刘孜离开后，《欢乐总动员》“程前大哥”的身边开始热闹起来，南北美女接踵而至，《小神龙俱乐部》的胡可更成了该节目不可或缺的半边天……

　 除了舒高式的新人不断涌现―――事实上，很多人是在年度最佳娱乐主持人的获奖名单上，第一次知道湖南卫视这个名字的，但在下个世纪，类似的事件将会屡见不鲜，因为荧屏是个常换常新的地方―――客串式的流动势必会成为下个世纪荧屏争夺人才的主要方式。激烈的竞争下，更能说会道更有观众缘的主持人会逐渐感觉分身无术，而那些中规中矩常年不变的冷脸将会慢慢淡出荧屏。

　 趋势二：模仿秀越来越“锈”

　 几经更新，模仿秀已经成了一种不折不扣的“勇敢者游戏”，当你眼睁睁看着一晚上总有多一半的参赛者从各种娱乐现场落荒而逃的时候，你会像我一样对这一结论深信不移。

　 有电视就有娱乐，有娱乐就不能没有模仿秀，不管怎么改版，《欢乐总动员》等里的模仿秀都雷打不动。这不是坏事，至少能体现明星与民同乐的决心。不过就算如今的观众心理素质再好，也难过当众受辱这一关―――如何过五关斩六将到了这儿不说，如今的游戏规则更狠，刚一开口就被冷气喷气球砸、嘉宾按铃给轰下去了，搁谁谁不急？观众问了：为什么受伤的总是我？

　 说到底，模仿秀的魅力应该是它带来的笑声，台上一脸尴尬，台下一脸同情，能开心笑出来的不会只有主持人自己吧？相信下个世纪的模仿秀一定会少一些残忍多一些人道。

　 趋势三：智力游戏智取娱乐节目

　 像当初侯跃华做游戏摔折腿这类悲剧恐怕不会再发生了，因为相当多的娱乐节目都已经弄懂，既然不是极限运动不想挑战吉尼斯，就用不着跟自己的身体过不去。游戏就是游戏嘛，千万别较真儿。

　 这样说来，李咏是个聪明人，他的《幸运52》也带观众做游戏，不过动动脑筋而已，不用玩儿真的。主持人向智力型发展，观众也得及时跟上，《幸运52》告诉大家，凡事都要“智取”。

　 另一方面，迫使娱乐节目改弦易辙的还有，愿意上台当众耍活宝的明星越来越少了，虐待和自虐性质的游戏逐渐被张扬自我保护意识的时代所淘汰，游戏中的知识含量正在不断增加，相信像《笨鸟飞上天》这样只留给人惊心动魄的游戏“飞”不了多远。

　 趋势四：娱乐新闻抢风头

　 下个世纪的娱乐新闻将比明星和演出本身更有冲击力。从电视采访到电话采访，时下最深入人心的《娱乐现场》已经为下个世纪的明星采访做出了示范―――快捷的方式将完美切合观众的时间观念、信息的丰富将极大满足观众的好奇心。

　 还有网络。对明星来说，那是一个直来直去、不留情面的地方，无风还三尺浪呢，更别说那些专为人提供茶余饭后谈资的事儿了。

　 通过各种形式的娱乐新闻，我们可以从不同角度对娱乐圈知道得更多更全面，这总比和明星“面对面”欣赏他们在话筒、摄像机面前的职业化表演要强得多。

　 趋势五：电视人影坛再露一手

　 当制作、才气、财力都已经鸟枪换炮的时候，电视人开始在电影市场“跑马圈地”了。

　 下个世纪，电视人对电影的介入将更加全方位。拍电视剧起家的冯小刚虽说早以3部贺岁片奠定了他电影人的位置，日前更加盟华谊兄弟太合影视公司，并着手邀请美国顶级明星筹拍他的新片《大腕的葬礼》，显然是越玩越大了；同是电视人出身的郑晓龙、梁天，他们的两部电影《刮痧》和《防守反攻》近来相继开始开花结果；有“影视大鳄”之称的广东巨星影业公司老板邓建国，在玩儿腻了电视剧后，便张口就宣布打算筹拍10部电影，并声称还要承办金鸡百花电影节，让“金鸡百花”常驻广州；还有拍电视剧口碑相当不错的赵宝刚，他对电影也跃跃欲试了不是一天两天……

　 感受电影票价狂降落差的同时，电影人感觉到来自电视人的威胁了吗？

　 趋势六：小剧场话剧后劲十足

　 《切？格瓦拉》又回来了，这回是大剧场。为了区别于今年春天曾风光无限的同名小剧场话剧，宣传词上只好一再强调此“格瓦拉”非彼“格瓦拉”。

　 一段时间以来，话剧舞台上最活跃的当属小剧场。从《原野》到《纪念碑》，它们赢得的骂声和掌声总是最多最响亮。如果说以往小剧场话剧吸引的都是一些年轻的时尚人群，那么从今年开始，小剧场已经凭实力把自己摆在了和大剧场势均力敌的位置上。明年，小剧场话剧对大剧场的冲击将会更加直接更加强烈，题材和表演的多样化给了小剧场鲜活的生命力，这不是几个“经典”就能抵挡住的。

　 趋势七：谈话节目拼口才拼人气

　 今晚，你是去王刚那儿看《朋友》，还是到倪萍那儿《聊天》？是去崔永元那儿《实话实说》，还是到窦文涛那儿《铿锵三人行》？越来越多的电视谈话节目已经快把电视变成了一个无话不说的大茶馆，哪桌聊得精彩，哪桌人气就旺。

　 在一番拼口才比形象之后，话题的选择成为继主持人魅力之后又一瞩目焦点。一段时间之内最普遍的还是“煽情”，什么夫妻恩怨、母子代沟、身患绝症的少女、胸襟宽广的教师……无不以悲怆故事开场、以全场眼泪收尾。轻松实用的话题也不少见，像怎么看待减肥、如何识别街头骗子什么的。下个世纪的荧屏话题将会在最大限度内无所不在：主流的、另类的、鸡毛蒜皮的、边边角角的。前些时候，湖南卫视甚至出现了同性恋这类极为敏感的话题！真有点儿世纪末的感觉了。

　 趋势八：怀旧将会各显神通

　 当孙楠、田震们唱着《军民团结一家亲》、《草原之夜》在各种晚会上频频露面的时候，你不能不感叹世纪末怀旧情结的无所不在，就连一向勇往直前的流行歌手也愿意放慢脚步，选择在适当的时候“再回首”。

　 即将过去的一年还是各路老明星的“复出年”，和身单影薄的新人相比，俨然是支浩浩荡荡的大军，迎合的还是怀旧色彩。回望2000年的流行歌坛，自从年初“同一首歌”拉开怀旧序幕开始，直至罗大佑演唱会达到了顶峰，怀旧代替了展望。怀旧其实是各类文艺节目一致看好的主题。电影《花样年华》能迅速掀起一轮旗袍时尚，八个样板戏能重登舞台找回知音，“再别康桥诗歌朗诵会”能让观众呼朋唤友一睹为快，是作品本身的艺术质量无可挑剔，还是浓厚的怀旧情结成就了它们的精彩？

　 不管怎么说，怀旧至少还得怀上一年半载。

　 趋势九：影视作品加速产业化

　 2001年3月，身价1．5万美金一集的央视版《笑傲江湖》就要粉墨登场了，先它一步和广大“金庸迷”见面的是一本叫做《笑傲江湖宝典》的八卦书，此招儿显然出自大红大紫的《大话西游》及其“宝典”，书中收集的据说全是演员的“第一手资料”。

　 “看浪漫言情小说，得贺岁大片电影票。”连张艺谋的《幸福时光》也被人搭了回顺风车。

　 积极开发影视后产品，是眼下除票房、收视率之外最让创作者关注的事。新世纪影视人的经济头脑会越来越向精明的商人靠拢。作品本身不赚钱，不见得就不能吆喝点儿别的，有枣没枣先打两竿子再说，谁让这是一个充满想像力的时代。有电影《泰坦尼克号》的成功先例，明年将和国人见面的20部“大片”的经济效益也让人充满期待，借鸡下蛋的方式多了去了，再一根筋跟票房较劲，太老土了。