上个世纪90年代初，原创校园歌曲风行一时。那些歌、那些木吉他几乎是我们青春的坐标。十年一晃而过，朝花今又夕拾———

　 5月22日，一套收录了《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》等经典校园歌曲的《校园民谣珍藏版（1993－2002）》将面世。它的出现被舆论视为是“对校园民谣10年风雨历程的纪念”。

　 另一套唱片《2002校园民谣》将于6月份接踵而至；随后的7月，一台校园民谣全国巡回演唱会将自郑州登台开场。而此时，北京大学征集校园民谣的歌曲创作正在紧锣密鼓地进行。原定截稿日为4月底，因寄自各地的歌词稿件源源不断送达，不得不延至6月。

　 当流行音乐似乎已被重金属、电子乐、组合等一张张看上去“前卫”、“艳丽”的标签紧紧包裹时，拥有简单的伴奏、质朴的声音的校园民谣，终于在这个初夏再度响亮。

　 关于“校园民谣”最早的部分记忆，脱不开上世纪70年代末80年代初这样一些“关键词”：《外婆的澎湖湾》、《垄上行》、《乡间小路》，叶佳修、陈彼得、张明敏。这些从台湾远道而来的轻松、温情的小调，在广袤的中国内地找到了深深的共鸣。国内最早看好并力推校园民谣的“大地唱片”，自1994年正式推出校园民谣系列1、2、3。鼎盛期的《民谣（1）》，发行60多万张，市场上出现的正版与盗版带比例则是1∶6。《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》、《寂寞是因为思念谁》等成为内地版校园民谣的一个个“符号”。

　 “谁娶了多愁善感的你，谁安慰爱哭的你，谁把你的长发盘起，谁为你做了嫁衣……”一股莫名的感伤，一份青涩的神情，在吉他的清弹中，老狼、郁冬、沈庆等一批校园歌手，红透大江南北。

　 之后，纠缠着盗版的扼杀，歌曲定位、演唱风格的褒贬之争，校园民谣的创作出现滑坡。不停有标榜新样式的校园民谣争相亮相。在追赶潮流中，很多人迫不及待为校园民谣披上各种时尚外衣，单纯的吉他音里杂糅了刺耳、嘈杂的电子乐音。一位曾听过一场冠之以“民谣新唱”的乐人不无讥讽地说：“充斥的重金属味道，把校园民谣演绎得如此浮躁。”

　 到大地唱片发行专辑《2000校园民谣》时，当年民谣1推出后各音像店排队等唱片的胜景不复出现。王一鹏、冯磊、双鱼座等一批被推出的民谣新人，也始终是一副副新新面孔，不温不热。

　 颇具意味的是，校园民谣在市场上出现空白，却在一些寂静的角落和空间执著而热烈地生长着。

　 北京音乐台的校园民谣专栏，每个周末都会静静守候着校园民谣的拥戴者，共同体验“曾经青涩的感受，曾经单纯的表达，曾经真诚的体会，曾经无法割舍的留恋”。

　 该台的校园民谣网站上留下许多令人感动的帖子。一位网友说，在号称“ I世纪 E时代”的今天，“校园里依旧有人在歌唱，吉他有些破了，琴声有点涩，嗓子有点哑了，歌声有些孤独———但那些普通而平凡的歌声，在摒弃了城市的浮华和喧嚣之后，听上去依旧那样让人感动”。

　 校园民谣代表人之一的高晓松对于校园民谣有一个绝妙的“生理解释”。他说，“只要有大学，就会有民谣。因为只要年轻，荷尔蒙就会分泌，音乐就是必然的分泌。”

　 21岁的杜磊和他的伙伴，正处于“音乐荷尔蒙分泌期”，以至于学民族声乐的他受不了“每天被训练得把嘴张成一定规格”，自弹自唱的校园民谣让他们更能舒展自我。他和四个同学组成合唱组，当时，同宿舍的14个人有15把吉他。

　 “走过的年轻，渐渐的长大”，这种体验，从未因年代的不同而有别，无论是曾经的高晓松、老狼，还是今天的杜磊们。关于校园的歌，来自校园的歌，是每一段青春不变的情结。

　 北大著名学者陈平原谈及校园歌曲时推崇“清纯形象”，认为校园民谣可以“有一点点脱离实际、脱离世故、一点点理想主义”，“首先就应是为校园生活而作，不是为了在社会上广泛传唱”，他相信“商业力量的介入只会违背校园歌曲的本色”。

　 北大中文系教授孔庆东认为：“校园歌曲并不需要多高的专业水准，重要的是要让学生自己去表达。”

　 最好的校园民谣一直都是“自己的表达”。远离世俗，以青春的心弹唱青春的歌，质朴，真诚……对青春而言，“校园民谣从来就没有离开过，只不过我们的眼睛有时被灰尘蒙蔽罢了”。