本报北京10月7日电

　 “60岁的老太太，小姑娘一样的身材，小姑娘一样轻盈，可见一天都不曾离开过舞蹈。”在昨晚举行的“利群之夜”陈爱莲从事舞蹈艺术50年公益系列展演首场演出结束后，观众啧啧赞叹。

　 当陈爱莲通过新闻发布会告诉曾经热爱过她的舞蹈的观众以及对她略感陌生的新一代，62岁的她将为庆祝自己从事舞蹈艺术50年而进行长达1年的展演时，普遍的反映是质疑多过了欣赏。

　 一个60多岁的老太太，她还能表现美吗？

　 心焦的新闻记者等不到揭开谜底的那一刻而要亲自去看看陈爱莲是怎么使理想变成现实的。在爱莲舞蹈学校，记者们见到了刚刚从排练厅走出来的陈爱莲。近距离地看她，确实已显老态，脸上的皱纹悄无声息地暗示着她的年龄。

　 “我就是要告诉大家，艺术的青春究竟能有多长。”这是陈爱莲坚持下去的理由，“现在的舞蹈演员都像流星似的，还没升起来就落下去了。台上一分钟，台下十年功，用了10年功才磨练出来的舞蹈跳一两年就放弃了，难道不觉得可惜吗？”

　 陈爱莲非常理解人们对她的质疑甚至非议。许多人说她这么大年纪了，不在家里抱孙子颐养天年，还在外面扭来扭去的。对于这种说法，陈爱莲惟一的答案就是———你去看我的舞蹈，然后再说。

　 古巴宣传部长看了陈爱莲的演出，说：古巴有两宝，一个是雪茄，另一个是在20世纪30至60年代统治世界芭蕾舞坛的阿里西娅·阿隆索，而陈爱莲就像古巴的国宝一样珍贵。

　 陈爱莲觉得这是一个观念的问题：“60岁的老年痴呆、80岁的姜子牙拜相我们都见得多了，关键是你选择做哪个。国外的舞蹈大师哪个是二三十岁的？乌兰诺娃来中国演出的时候也年过六十，还是震撼了我。人们对舞蹈有一种误解，认为越难的动作越好，但是如果那样的话舞蹈和艺术体操、杂技有什么不同？艺术的魅力是要靠年轮来积累的。”

　 但是，艺术又怎么克服年轮的侵蚀呢？

　 陈爱莲又搬出了鲁迅先生的名言———“失掉了现在，也就没有未来”。这句话印在所有的宣传资料上，也刻在爱莲舞校的墙上。

　 她说：“年轻人不能没有理想，不能没有坚持下去的信念。”

　 陈爱莲将这种信念融入自己的舞蹈。在这场公益演出中，除了她的传统剧目《春江花月夜》、《繁漪》外。还新编了一个叫《时光》的剧目。讲述的是一个叫叶子的女孩回忆自己与恋人经历的初恋、热恋、分手到死亡的过程，象征着春夏秋冬四季。当来年春天到来的时候，另一对恋人又开始新一轮的春夏秋冬、生老病死。“这就是时光，是生命生生不息的表征”。

　 带着这样的理想，陈爱莲在1997到1999年个人出资复排了大型民族舞剧《红楼梦》，演出40多场，并代表中国参加了1997年中国歌剧舞剧年。

　 80岁还没停止舞步的艺术家贾作光说：“你们不要把她当一般人看。”在一次新闻发布会上，为了回答记者对她能力的质疑，陈爱莲一转身把身边的一个女演员举到了头顶。

　 另一种怀疑是这样表达的：“老演员霸占舞台，难道中国没有年轻演员了吗？”对此，陈爱莲说：“我是占了舞台，但绝对没有霸”。

　 很多年没在大舞台上跳的陈爱莲对许多年轻演员“未出师先上台”、“花大钱开个展”的风气非常不满。在她的年代里，大多数舞蹈家都是积毕生经验开的个人舞展。

　 陈爱莲是新中国培养的第一代舞蹈艺术家，是新中国舞蹈事业发展史的一个缩影。她的《红楼梦》、《文成公主》、《春江花月夜》、《牡丹亭》征服了那个年代里对艺术充满渴望的年轻人，赢得过中外舞蹈大奖，被誉为“东方舞蹈女神”、“舞蹈艺术的常青树”。

　 中国人言五十知天命，陈爱莲在50岁的时候开始为舞蹈界培养下一代，她清楚地知道未来是属于年轻人的。中国新闻社摄影记者王瑶在她的舞蹈学校拍摄的那张获得荷赛摄影大奖的照片被命名为《力》，体现的就是一个60岁的艺术家顶住压力“沿着无限的精神三角形的斜面向上走”的力量。

　 我们无法使四季停止轮回，但我们祝福陈爱莲的理想能够在一代又一代的舞者身上生生不息。