2月11日，按照回族人的习惯，相声泰斗马三立安静入葬。这是马老的意思，他的一生只想看到人们的笑容。

　 马老的突然离去，让人们在这样一个时刻以复杂的心情想起相声，想起了马老一生所热爱并从事的这项事业的兴衰存亡。

　 和以前相比，时下的相声已经不是各种晚会的香饽饽，人们甚至用“最逗的就是相 声不逗”这样的话来揶揄相声。但这两天，马老曾经给人们带来无数笑声的相声段子又在耳畔萦绕，让许多人惊叹，这么悠长的笑声，魅力何在？

　 有专家曾经指出，马三立先生在相声史上的突出贡献，在于他对相声艺术优秀传统的全面继承。

　 一位来自美国的网友崔先生说，一个好的相声，应该是能反反复复听听的，它的精妙不在于让人只是当时一愣而笑，而是演员的语气和语境的绝佳配合，让你事后想起来仍回味无穷。

　 我是偏爱传统相声的，像马老的《开粥厂》、《白事会》、《吃元宵》已经不知道听了多少遍，背也能背出来了。有人说马三立的相声废话太多，殊不知春节晚会10秒钟就让人笑一次的小品里，有多少笑料让人事后躺在床上还能反复琢磨体会！

　 马老曾说过“我本无心逗君乐，笑声偏自心中来”这样的话。他说：“我不喜欢拿好架势才出场，也不喜欢用大喊大叫，超刺激的怪声、怪气、怪相找噱头。我要用语言和形体动作把观众引入我为他们提供的特定环境，使观众如见其人、如闻其声、如临其境。我用‘包袱’把观众逗乐，又要使观众在感觉上并不以为我是有意识地在逗他。”

　 天津的一位曲艺爱好者刘先生也对马老的艺术有深刻的体会，他说现在很多相声演员在舞台上的表现很焦躁，不善于塑造人物，恨不能两三句话就能够把观众的笑声收买了，事实上并不能达到称心的效果。

　 著名笑星黄宏说，马老相声中的东西太多了，它除了相声技巧外，还有人物在里面闪光，也有灰色幽默。现在的社会人心浮动，我们搞一个作品花费半年时间，一次晚会就曝光，然后就弃置不用了。而马老的作品是一生的积累，经过千锤百炼的，能够传几代人。

　 凡是听过马老相声的人都会被他在相声里塑造的人物所吸引，“马大哈”、“似曾相识的人”、“高贵的女人”、“马善人”等典型形象，与“挠挠”、“学说瞎话”、“逗你玩”等符号性话语，已经构成了马三立相声艺术的独特风景线。

　 近年来，相声衰落一个重要的原因，很多专家认为是缺乏讽刺精神。而天津著名曲艺理论家、南开大学教授薛宝琨在评价马三立相声所取得的艺术成就时指出，马老在相声中始终坚持了可贵的“讽刺精神”，他也经常把“我”作为讽刺的对象，把批判的武器交由观众，使得相声更具喜剧性格和光彩。在处理方式上，马老可以“化急切为运吉、化物态为心态、化讽刺为自嘲”。不讲具体事项，不走极端，形成了自己别致的、个性化的表演风格。马老是个性格演员，他的相声就是个性格符号，他作品中的人物形象基本上包罗了社会上的各色小人物，就是一个众生相的走廊，因此很容易引起大众的共鸣。

　 刘先生还指出，有些相声演员总是拿自己的亲人朋友开涮，但一点不雅。同样是拿自己“开涮”，马三立在调侃自己的姓名时，一句“马剩下三条腿，对付着还能立得住”的歪解，依然于幽默中留有几分尊严，绝不像有些人将自己贬损得一塌糊涂。

　 众所周知，马三立在他的演艺生涯中形成了自己的艺术风格，这对于一个相声演员来说也是至关重要的。马老还特别告诫过弟子们，你们学相声千万别学我，要根据自己的条件创个人的风格。

　 有很多人在为马老哭泣的时候，也在为中国相声担忧。继刘宝瑞、侯宝林、骆玉笙之后，马老的离去使中国曲艺真正进入了一个没有大师的年代。因为有很多人相信，传统相声是非老一辈人不能说的。这些反映过去中国人生活的老题材，需要他们自身经历一点一滴沉积的，需要他们不急不躁、不温不火的风格。这是生活在现在这个功利时代的任何一个相声演员无法做到的。从这个意义上讲，传统相声已经随着马三立这个珍贵的名字一起离我们而去了。