11月1日，在由北京师范大学艺术与传媒学院“影视创作工作室”发起的青春偶像剧研讨会上，“青春”二字被频频提及。自今年年初成立以来，“影视创作工作室”就开始在校园里大力征集青春偶像剧剧本，并着力在高校中培养一批优秀的偶像剧编剧人员。这似乎都预示着青春偶像剧真正的“青春”时代即将到来。

　 完 美的主人公形象、虚幻的爱情纠缠、童话般的快乐结局和令人难以相信的肉麻场面，让偶像剧成为荧屏上一道远离人间的独特风景。如今的日本偶像剧已发展成为高速运转的商品流水作业，不仅为电视台带来了高收视率和相应的广告收入，而且还直接影响了年轻观众的消费观和价值观。而迄今为止，我们的偶像剧市场还多半是日韩的天下。所以，早先就有人总结出国产青春偶像剧“三大缺陷”：偶像不“亮”、情节无“味”、音乐不“煽”。而更让业内人士担忧的却是缺乏个性和青春品位的缺席。

　 中央电视台《走进电视》节目策划孙宏华表示，和现实生活严重脱节，是目前制约着国产青春偶像剧良性发展的一个重要原因。北师大艺术与传媒学院教授、博士生导师桂青山则认为，从可持续发展的角度看，除了现在对“小白领”时尚情感生活的唯美反映外，青春偶像剧还应有对当代更广泛青春群体的表现，而不要止于亮丽纱幕后的世俗伊甸园。

　 偶像剧中各种误会和巧合一向高发，失忆风波、血缘疑团、多角恋、婚外恋，弄得现在写偶像剧比写科幻剧还需要想像力。主人公一律锦衣粉面出入饭店酒吧商厦，每天在感情的旋涡里钻来钻去。没诚意，这是目前中国偶像剧面临的最严重的指控，因为它代表了一种创作态度的不堪。

　 不够“青春”的还有国产偶像剧的演员。日韩的偶像剧大多起用20岁左右的新人，而在内地偶像剧市场，却很少有人敢把大把银子压在缺乏知名度的新面孔上。《将爱情进行到底》是国内为数不多的能引起观众关注的偶像剧，但那时的李亚鹏、徐静蕾、王学兵的状态和剧中的校园生活已经相去甚远。

　 说到中国偶像剧的制作，一位导演曾不客气地指出，许多偶像剧都是由日韩走红的偶像剧翻译过来的，然后把东京改成北京，把北海道改成哈尔滨；把美惠子改成张红，把大岛改成王刚；把实在不能端上中国餐桌的寿司改成烙饼，把生鱼片改成涮羊肉，如此而已。

　 桂青山认为，不顾及青春群体在变动时代中的生存背景和文化状态，不能以不变应万变，就难免会被正在动荡生活中打拼的年轻疏远。据有关调查，当前一些青春偶像剧的热衷观众大多是些专职太太和下岗女工，这种现象就不能不引起相应的反思了。

　 能否以自己的世界观和青春热情去制造全新的偶像？中央戏剧学院青年教师饶辉认为，对于当代大学生而言，在被物质侵蚀和包围的个人空间之内，非常有必要建构一个理想和信念的空间，而这正是青春偶像剧所应该具备的一个基本起点。

　 以青春偶像剧为途径，把学生的专业训练和社会化的电视剧生产制作挂起钩来，是北师大一次具有创新意义的教改实验。据不完全统计，新设影视专业的综合高等院校全国已经不下20所，优秀影视人才涌现的几率随之增大。北师大艺术与传媒学院教授李稚田认为，偶像剧操作中一个要素就是“青春”，而对于在校学生来说，这两个字和他们的生活更为贴近。因此，在校园里进行青春偶像剧的制作有着天然的优势。