走进博物馆是相声艺术的休止符？
这些年相声界颇不平静，在侯大师溘然而逝后，相声艺术走入低潮。这固然有现代多维娱乐载体的冲击，但是与相声界人才难以为继也有极大关系。至马季、侯跃文辞世之后，消逝的不仅是侯家两代人同马季的历史恩怨，中国相声界也由此更为寂寞。
姜昆当然也算得上是相声界的领军人物，但这两年也可以说是“不务正业”。先是要办相声网站，继而筹划网络相声大赛，但无奈传统的相声艺术对于流行的现代信息技术水土不服，并没有多少新生代的网民理会网络上的相声。继而，姜昆陷入到和新生代相声代表郭德纲的口水战中。
现在，姜昆又搞相声百年展览，所谓的相声珍藏无非是老一代艺术家的经典段儿。中年以下，新生代的作品几乎没有，形成“绝代无传”。加之，这一次姜昆推崇的是相声博物馆的文物筹集，更让人有种相声走向穷途末路的感觉。成为文物，走进博物馆，岂不意味着相声艺术画上了休止符？由姜昆这位相声界有争议的当家掌门人亲自筹办这事，确乎有种宿命感觉。
相声艺术发端于北方，确切讲是京津老一代民间艺人的白话艺术。在新中国成立以前的很长一段时间，只是和天桥杂耍一样的民间娱乐，甚至是被嘲弄为“耍贫嘴”。解放后，在侯宝林、常宝霆、罗荣寿、孙玉奎、全常保等相声名家有“改良相声”的要求和老舍、吕叔湘等文学语言名家的帮助下，相声才登上大雅之堂。那个时代成就了相声，而今多元娱乐并存的新时代又使相声变得式微。应该说，这是符合艺术规律的。须知，在多媒体互动式娱乐的社会情境下，动嘴皮的说的艺术是很难触发现代人娱乐神经的。
但是相声还没有到退出历史舞台的时刻，郭德纲德云社的复兴就是明证。然则，就是这样火起来的相声，又在相声界引发了争议。在今年两会期间，姜昆暗指郭德纲“低俗”，郭德纲则嘲弄姜昆“姜郎才尽”。而姜昆筹办“中华相声百年展览”的时候，又认为青年相声演员和名家相比“还有很长的路要走”。相声界中生代和新一代间互不服气的“代沟情结”不仅无法使相声艺术获得生机，反而可能加剧这一民间艺术形式的寂灭。
其实，何止相声界存在代沟。电影界“第五代导演”和“第六代导演”间也有口水战。无独有偶，日前中生代作家王蒙和“80后”作家张悦然又同台PK,老的说少的“不够历史”，少的说老的“缺乏独立人格”。似乎，中国文艺界总纠缠于这种代际龌龊。说得普世一点，就是老的以为自己才是经典艺术的代表，少的则是艺术叛逆和异类。一句话，类似于鲁迅笔下的九斤老太，对后辈总有一股“一代不如一代”的怨尤。这种怨尤是否杞人忧天有待斟酌，但前行者对后来者缺乏扶掖，后来者对前行者缺乏尊敬却是不争的事实。这种针锋相对，只会内耗中国的文艺繁荣。尤其是像缺乏后劲的传统相声艺术，如此折腾下去，估计真的要成为明日黄花了。
回首再看侯宝林大师弥留之际的箴言——“侯宝林，没了。你们要努力啊，不努力怎么行？”再看当前相声界的乱象，所谓博物馆之操作，真像是把相声艺术锁进历史，为其画上人为的休止符呢！