赏梅勿忘齐如山
齐如山（1877－1962）名宗康，字如山，以字行于世，河北高阳人。戏曲理论家、剧作家。
时下电影《梅兰芳》大热，齐如山之名得以频频见诸报端。正如他晚年在回忆录中所言：“几十年来，知道梅的人，往往就提到我。”
早在80年前，剧作家罗瘿公就曾以一首《俳歌调齐如山》感叹“梅郎妙舞人争羡，苦心指授无人见”。据说起因是罗瘿公偶至梅宅，见齐如山正比划着，教梅兰芳做身段。后来发表此诗的北平《晨报》为之加上按语：“梅兰芳之名，无人不知，而使梅之借获享盛名，实为高阳齐如山先生，则世能知之者鲜矣。”
中国戏曲学院的梁燕教授是大陆最早研究齐如山的学者，在她看来，齐如山早年身兼梅兰芳的编剧、导演、媒介推广和经纪人等多重身份，是“梅党”的核心人物。后来他又以戏剧理论方面的建树被学界公认为“与王国维、吴梅并称的戏曲三大家之一”。只因后来去了台湾，他才被人们忽略乃至遗忘。
齐梅二人的相识在梨园界是一段佳话。1913年，新近崭露头角的梅兰芳在天乐茶园演《汾河湾》，台上薛仁贵唱到窑门一段，饰柳迎春的梅兰芳按照师傅教的，面向内坐，竟自休息了。
刚从欧洲涉猎了西方戏剧理论的齐如山观后，如鲠在喉，当晚便写了一封3000字长信给梅兰芳。“假使有一个人说，他是自己分别18年的丈夫，自己不相信、叫他叙述身世。岂能对方在滔滔不绝地叙说着，自己却漠不关心呢？”齐如山直率地批评了传统演绎，并在信的后半部分，把薛仁贵唱段分成9个段落，一一配上自己设想的柳迎春的身段。
10天后，齐如山又去看《汾河湾》。当谭鑫培唱到那一段时，梅兰芳忽然站起身来，与谭的唱腔相配合，身段、表情丝丝入扣。散戏后，谭鑫培对别人讲：“窑门一段，我说我唱的有几句，并非好得很啊，怎么有人叫好呢？留神一看，敢情是兰芳那孩子在做身段呢！”
此后，只要梅兰芳有演出，齐如山就去看，看完即写信加以指导，前后写了100多封。二人以“函授”的方式分享对戏剧的理解，却从不见面。据说有时梅兰芳演出前，也会偷眼往台下看，每次总见一位“高高的，黑瘦的四十多岁的男子，戴着礼帽，留着两撇小胡子”。
直到有一天，梅兰芳派人给齐如山送去一封信，邀请他来家中见面，二人由此订交。自此，齐如山正式开始为梅兰芳排戏。他先后编写了《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《霸王别姬》等以旦角为主的新戏26部，后来又把古代描写舞蹈的辞赋中的动作找出来，编成身段，教给梅兰芳。
这段合作被后人誉为“珠联璧合”。“如果梅兰芳没有遇到齐如山，不见得有今天的艺术成就；如果齐如山遇到的不是梅兰芳，那他在戏剧学上的实践和理论研究的成果也不会有那么大。”梁燕评论说。
齐如山之于梅兰芳，就像罗瘿公、翁偶虹之于程砚秋，陈墨香之于荀慧生，清逸居士之于尚小云。当时正是依靠幕后的文人创作团队，“旦角”才超越“生行”成了京剧中的主角。
九·一八事变后，梅党两大支柱，“戏袋子”齐如山与“钱袋子”冯耿光就梅兰芳去向发生争执，最后梅采纳冯耿光意见，迁居上海，齐如山则留在了北平，二人就此分开。
齐如山此时写给梅兰芳的信，后人读出了凄楚伤感和骄傲倔强：“我从民国二年冬天给您写信，至今已二十年了。……我大部分的功夫，都用在您的身上。……您自今以前，艺术日有进步；自今之后，算是停止住了。”
某种意义上说，齐如山的确说中了梅兰芳的命运。其后8年抗战，梅兰芳蓄须明志。再后齐如山去台湾，梅兰芳留大陆，天各一方。建国后，担任京剧院院长的梅兰芳奔赴各地讲话、开会和慰问演出，晚年新戏只有为国庆献礼的《穆桂英挂帅》一出。齐如山则在台湾继续从事京剧研究，著作颇丰。
据说，齐如山赴台定居后，梅兰芳每逢过年必到齐宅探望其夫人子女，仍在堂前以大礼参拜。在那个政治气候十分敏感的年代里，这实属难能。1961年夏，85岁的齐如山从广播中得知梅兰芳逝世的消息，“不禁老泪纵横”。他后来将梅兰芳手写的中堂张挂出来，时时瞻望。
在戏曲史研究者赵珩看来，齐梅二人的合作始于那个特殊的时代，其时旧文化尚未完全瓦解泯灭，新文化尚未成型，艺人和“有着新思想的旧文人”才得以形成某种亦师亦友的关系。“这种关系在1937年前形成了高潮，之前没有过，之后也不再有了。”