人物档案
郝容(原名郝戎),中央戏剧学院院长助理、表演系主任。
对话背景
延续多年的艺考热至今没有消退的迹象。为什么艺考承载着这么多年轻人的梦想?究竟具备怎样的素质才可能脱颖而出?作为主考者,如何看待艺考热这一社会现象?日前,郝容接受了中国青年报记者的专访。
中国青年报:今年,不少艺术院校的报考人数再创历史新高,可是初试的淘汰率却高达80%~90%,对此你怎么看?
郝容:今年中戏初试的淘汰率是90%多一点,超高的淘汰率从一个角度说明了考生专业选择欠缺理性。初试主要是根据专业的基本条件对考生进行筛选,换句话说,90%的考生还不具备专业的基本条件。艺考为什么会热?因为盲从才会热。但也有可喜的现象,对为什么报考艺术专业这一问题,相比于往年考生“因为我学习不好”、“因为我爱唱爱跳坐不住”这类的回答,今年一些考生的回答更趋于理性。一个考生对我说,他喜欢观察社会研究人,而表演专业探讨社会、人性、情感的深度和力度比心理学更到位,这个回答真是让我感觉到现在的考生更加成熟了,善于思考问题了。
中国青年报:“考前强化培训班”比较受考生欢迎,很多人都在这方面花费大量的时间和金钱,不然感觉心里没底。这些花费到底有没有必要?
郝容:考前培训班或许可以教些技能,却无法教天赋。大家都说中戏是明星的摇篮,造就了那么多明星,其实我们不是造星,而是在挖掘考生中具有优良潜质的苗子。从事表演职业的人至少要有80%甚至更高的天赋,艺术人才靠后天是培养不出来的,只有发现他然后开掘他,艺考就是将这些热爱艺术又具有表演天赋的学生从数万人中挑出来,再通过4年的课程把他们内在的潜质开掘出来,使他们树立起正确的艺术创作观念,掌握扎实的表演创作基本功。
我们希望看到的是孩子们身上质朴、自然、充满青春活力、本真的原始状态,而不是考核考生现在掌握了多少表演技能。近几年来,我们在考试中发现,一些本身条件很好的学生,一到自选朗诵环节,表现就像从一个模子里刻出来的,可以清楚地感觉到他是在模仿自己的老师,他可能花了几个月时间准备了一篇朗诵词,而这正是我们最不愿意看到的表现,因为这种加工的痕迹遮蔽了考生原有的特质。
中国青年报:多年来艺考一直热度不减,艺考可以成就一夜成名的现代神话吗?
郝容:有更多的学生喜爱艺术,愿意投身艺术事业是好事,同时更多人报考也意味着学校可以在更大范围内选出艺术的好苗子。可是,值得担忧的是,一些考生报考艺术专业的目的不是很纯,仅仅把它看作一个接受高等教育的捷径,而不是出于对艺术真正的热爱。在他们眼里,艺考的目的就是当明星,出名快、挣钱多、名利双收,是一个人甚至一家人改变命运的童话故事。可是作为艺术院校的招生者,我必须说,演员这个行业的竞争激烈是大家看不到的,就算踏进门槛以后,改行的也不少见。我们不能阻止别人一腔热情去追求自己的梦想,但希望大家不要仅仅看到演员的一夜成名,演员是非常辛苦的职业,选错了一辈子痛苦。
中国青年报:艺考落榜者,那些被艺术院校拒之门外的年轻人,他们是不是从此就与艺术无缘了呢?为什么王宝强那样非科班出身的“野路子”也能走出不输“学院派”的精彩?
郝容:考场很严酷,不是打亲情牌的地方。在招生标准明晰的情况下,每个考生的去留都必须决定果断。但一个人的成长道路上的因素很多,而且不具有可复制性,每个人都会有自己独到的成才之路。“学院派”明星的成长道路和那些通过实践取得成功的明星的成长道路都有价值,它们没有可比性。于是之老师就不是科班出身,有一个时期他甚至有个苦恼:为什么一看“斯坦尼”我就不会演戏了呢?按自己的“野路子”去演就特别顺。“社会大学”毕业的老艺术家石挥也说过:我的老师就两个,一个是天桥,一个是京剧。像刘晓庆、周迅、孙俪,也都是没有艺术院校经历的优秀演员。而“学院派”里同样不乏顶尖级人才,中戏毕业的姜文、巩俐、章子怡是当今世界最高电影奖项屈指可数的演员类华人评委,影响力可见一斑。我自己也曾是艺考的落榜者,当时压力很大,但这并不影响我今天成为一个对社会有用的人,反而激励我有意识地去磨练自己的意志。
我常跟考生说,不在于你考了一年还是几年,关键在于你能不能给自己一个客观评价,找到自己身上存在的问题,正确分析自己从艺的长处与短处。比如说,如果唱歌跑调,我绝对不会去报考音乐学院。通过艺考,“学院派”可以得到艺术深造的机会,综合素质得到全面开发,可艺考肯定不是成功唯一的机会和途径,每个人的成功模式不能互相替代。