“未来将会涌现出一批传统戏法明星”

    在第二届中国北京国际魔术大会上，大会评委会主席、著名魔术师秦鸣晓接受了本报记者专访。秦鸣晓自幼师从我国戏法大师杨小亭，是清朝“宫廷戏法”的第四代传人。在他看来，昌平建设“魔术之都”，正是传统戏法复兴的“东风”。

    中国青年报：听说您刚被确定为北京市非物质文化遗产“宫廷戏法”的传承人？

    秦鸣晓：其实10年前，就有负责“非遗”申请的同志来找我，说你这个行业马上就要没有啦，申请“非遗”保护吧！当时大家对“非遗”的认识都不到位、不充分，我也一样，以为“非遗”都是老掉牙的东西，快死的人才会要求弄这个，我不弄。

    这几年，我对“非遗”的认识不断加深，“非遗”保护并不是静态的、标本式的。我看到其他一些申请“非遗”的人得到了有力的支持，相关文化也得到复苏。我慢慢觉得，中国传统戏法的确应该成为我国“非遗”保护的一部分，甚至是世界“非遗”保护的一部分。历史上，世界魔术有四大发源地：古埃及、古印度、中国、波斯，其中，中国的魔术——戏法、幻术，有数千年历史，博大精深，一直流传至今。要把中国的传统文化继承下来，弘扬出去。

    中国青年报：观众平时看到的绝大多数国内魔术师走的都是“欧美范儿”。

    秦鸣晓：是的。有人说看亚洲魔术界，日本、韩国的魔术师普遍比中国强。我不认可，这个说法让我有些心痛。日本、韩国魔术师都是在演洋人的东西，但我们完全可以不走这条路。传统戏法短小精悍，文化韵味丰富，其观赏性绝不在西方魔术之下。

    我们是中国人，要知道我们的根。因为根牢了，才有花朵；只有有个性，才能耀眼。

    中国传统戏法的一些精髓，由于受过去“宁可失传也不轻易外泄”等门户、行班观念影响，今天人们已经见不到了。保密过头就是保守，现在想来，非常可惜。

    我快70岁了。现在成为“非遗”传承人，国家又给了一定的资金和政策扶持，我的压力更大，紧迫感更强。要抓紧时间把毕生所学和积累的传统戏法记录、整理、传授，让它被更多的观众所接受和喜爱。留下文字、图像、视频资料，这是第一步。

    中国青年报：现在“非遗”和“生产性保护”这两个词总是连在一起，“非遗”似乎很难脱离产业而独自生存。您认为，应怎样把中国传统戏法和当下魔术产业结合在一起？

    秦鸣晓：说实话，这也是我的困惑所在。西方已经形成了比较成熟的魔术产业链，但在中国，魔术产业的市场化和产业化水平还比较低，在这样的背景下，既要让中国传统戏法不失精髓、与时俱进，又要照顾到产业链各个环节的利益，还要面对整个产业环境尚不完善所带来的一系列问题，这的确有难度，本届魔术大会上我也和许多专家探讨了这个问题。

    我觉得，随着整个魔术产业在昌平的孵化、繁荣，未来将会涌现出一批富有魅力的“中国传统戏法”明星。当然，这些传统戏法的“代言人”，背后需要专业的团队，打理包括前期宣传、后期包装乃至魔术表演所涉及的方方面面事宜。

    中国青年报：通过这届魔术大会的探讨，您认为“魔术之都”在完善产业环境上还有哪些突破点？

    秦鸣晓：大会出台《北京共识》本身，就是一个最大的突破。眼下，国内魔术市场对原创知识产权的保护，还比较不清晰；此外，尽管戏法在中国的历史源远流长，但对于现代观众的培养，我们做得还很不够。《北京共识》强调保护原创、培养人才、加强魔术文化普及等，而昌平区政府也明确表示，要对该共识的落实予以全方位的大力支持。我相信，中国传统戏法的复兴和“魔术之都”的崛起，会是相辅相成的。