中国艺术家立足世界要有经典作品

    每到节日，国外音乐厅都有举办音乐会的传统。在音乐氛围长久的熏陶下，很多人都发自内心地热爱音乐。美国的父母如何引导孩子接触和喜爱音乐呢？纽约美中之梦文化教育传播公司CEO毋点点告诉中国青年报记者，美国家长对孩子学乐器不会太苛求，认为开心愉快最重要。美国孩子可能技巧不突出，但因为视野开阔、想象力丰富，有很大后发优势。

    中国青年报：在美国学习音乐的年轻人多吗？

    毋点点：在我看来，美国文化是比较多元的。年轻人既可以喜欢时尚元素，也可以欣赏高雅艺术，并不是说一打开电视全都是充满感官刺激的娱乐节目。

    他们对年轻人的培养，更多是春风化雨式的。美国很多中学、大学都有合唱团，这些合唱团经常训练，有的水平非常高。他们有时会在卡内基音乐厅、林肯中心等世界级艺术殿堂举办汇报演出，家长们都会在台下为子女欢呼雀跃。可以看出，高雅艺术已经融入他们的日常生活。他们不是为了逃避课业，或者为了考学加分而选择音乐表演活动。

    中国青年报：美国青少年大多对什么乐器或乐种感兴趣？

    毋点点：这也是多样化的。钢琴、小提琴、吉他、管乐，什么都有。很多学生学习器乐主要是出于爱好，并非认定将来要作为自己的专业。他们有的会在音乐学校报名，周末去上课，也有自己找老师辅导的。

    专门的音乐类院校在美国并不多。一些立志从事音乐专业的学生，可能会在综合类大学选择音乐专业。像我所在的哥伦比亚大学就有音乐专业。美国综合大学本科前两年通常会有通识教育，让学生建立一个较为宽广的知识结构，这对学习任何一个专业都是大有裨益的。比如哥伦比亚大学，不管你今后想学哪个专业，在本科前两年，都要把古今中外许多著名的文化典籍通读一遍。如果仅仅把目光放在自己的专业上，而不了解不关心其他领域，对长远发展是不利的。

    中国青年报：乐器学习过程中，比如钢琴，美国父母会要求孩子考级吗？

    毋点点：美国钢琴也有考级，但是美国家长对孩子学乐器不会太苛求。有的美国孩子去上钢琴课，家长对老师提出的问题并不在意，认为学习过程开心愉快最重要，如果孩子情绪受挫或状态不积极，家长可能就会考虑立刻更换老师，而不是告诉孩子及时改正错误、寻找自身问题，这样会导致许多孩子一遇到困难就半途而废。

    而中国家长相对比较认真严格，他们会经常督促、检查孩子回家练琴。因此，许多学习器乐的中国学生比起美国学生，基本功更扎实、技术更全面。

    茱莉亚学院是美国艺术类院校的最高学府，培养了大量音乐家。现在在那里学习钢琴、小提琴的学生，很多都是从中国考去的，他们中很多人的基本功和演奏技术，绝对是名列前茅的。

    在美国学音乐专业，老师一般是启发式的，让你通过自己丰富的想象，充分开掘潜能。美国学生可能在早期技巧方面没有中国学生那样突出，但是由于他们的视野更开阔，想象力更丰富，在中后期发展阶段可能会体现出更大优势。

    中国青年报：在美国活跃的华人音乐家多吗？ 

    毋点点：像马友友就是主流社会十分认可的华人音乐家。但我认为，真正走进美国主流视野的华人艺术家数量十分有限。更多受青睐关注的钢琴家、小提琴家、歌唱家等，还是欧美本土的。有一次，我在地铁站看到一张郎朗的音乐会海报。那是在换乘站，客流量非常大。我在那站了10分钟，就是想看看有多少人会驻足浏览。结果只有3个人，而且这3个人都是华人面孔。如果表演内容是爵士乐，结果就会明显不一样。

    这里的原因自然是多方面的。西方音乐毕竟源于欧美，不是中国人自己的艺术。这就好比美国人唱京剧，即便唱得再好，你也不会过多关注他的表演。

    中国艺术家想立足于世界，就要和西方艺术家有区别。要具备明显的风格与特色，发出自己的中国声音，讲述自己的中国故事，还必须要有经典作品，内容上能体现中华民族伟大的文化精神，形式上能体现特有的中华美学风格，并具备时代特色，中西合璧，让人们的心灵得到振奋、纯净、升华。因此，我觉得音乐表演者要寻找自己文化的“根”，而不仅是一味重复性演奏那些已经被无数西方大师演绎过的作品。