在充满着方与圆的画面上,我们看到的是无限大的空间与无限长的时间,一种有我到无我的境界,以及画家对历史的思考。近日,旅法油画家张远林个人作品展在中国美术馆开幕。 张远林的油画创作取材于中国古代文字和图案,画面看上去刀刻斧凿、肌理纵横,似书犹画,让观众在厚重的油画颜色里体味历史的节奏、东方的气息及现代的无序。艺术家所营造的玄妙之境,以及把东西方文化一炉共冶的热力,曾让法国观众为之折服。一位巴黎艺术家称,张远林的油画遨游在过去和未来之间,是一场材质与激情的交会,色彩与时光的变奏。
《中华雄魂系列·战国遗风2》是张远林最激动人心的作品之一,它们显示着我们眼前消失着的事物的状态,却又那样持久地在我们内心深处留下烙印;在《红门系列》中,一股虚无缥缈、似行云流水般的色彩,在像甲骨文或钟鼎文的抽象符号间穿梭、游动,令人留连忘返;而《向王羲之致敬1》则直写中国文人书法的开山鼻祖及其代表作《兰亭序》,画面文字有藏有露,跌宕起伏,将观众带入一种神话意象之中。
从1995年开始,张远林着手“中国文字”和“中华雄魂”油画系列的创作,经过10年的锤炼,2004年,终于在巴黎联合国教科文总部举办的中国文化周展览上脱颖而出,从而登上巴黎的艺术殿堂。“中国油画在国外没有优势”,张远林认为,自己的成功主要是题材上的成功。他一向顺应自己的真性情,并没有把市场因素作为主要的考虑方向,而是相信每个人都有自己的素质和长项,埋头苦干之下,自然会形成个人的构思路数和表现方法,即风格。