| 一张鲜亮的黄色广告纸上,一只夸张的大皮靴,一个卡通造型的“100”,一下子抓住了孩子们的目光。仔细一看,原来是北京儿童艺术剧团改制后的开山力作——《迷宫》百场纪念演出的宣传单。 2004年首次亮相即受到高度关注和热烈欢迎的《迷宫》,不但成为当年“五一”长假期间首都舞台演出票房排行榜的冠军,也是国内第一部两年内达到百场演出的儿童剧。继《迷宫》和《魔山》之后,北京儿艺又斥资300万元精心打造大型神奇童话剧《怪物城堡》,该剧5月31日至6月11日在保利剧院登台亮相。 从《迷宫》到《魔山》再到《怪物城堡》,北京儿艺推出的几部作品走的都是“魔幻路线”,《迷宫》曾一度被外界称作中国版的《哈利·波特》,该剧利用声、光、电等多种舞台艺术元素,多层次、多角度地营造出色彩绚丽、神秘怪异的舞台艺术奇观。接下来的《怪物城堡》,更是号称舞台感觉类似《哈利·波特》、《指环王》的那种魔幻大片风格。 为什么“魔幻”一再被提起,《迷宫》和《怪物城堡》真能凭“魔幻”征服小观众吗? 《迷宫》的编剧史航认为,《迷宫》其实只是一个带有魔幻色彩的童心故事;而在《迷宫》的导演孟京辉看来,非理性、夸张的魔幻在舞台上是有魔力的,强调了剧场性,也就是说注重了视觉。 北京儿艺总经理王颖也表示,《怪物城堡》风格的定位并不是想搭《哈利·波特》等国外魔幻大片的顺风车。“《怪物城堡》曾叫作《怪物的眼泪》、《滴滴和响雷》,初创于2002年,老剧本来就具有很多魔幻色彩,但是以前没钱把它在舞台上实现,现在我们终于有条件把这些魔法真实地展现出来。”王颖反复强调,要排出真正受孩子们欢迎的儿童剧,就不要站得很高告诉孩子们你们该这样做,不能那样做,“孩子们不会喜欢高大全的儿童剧,用邹静之老师的话说就是我们要‘趴下和孩子们说话’”。 在史航看来,创作出让孩子们喜欢的儿童剧道理很简单。“孩子希望奇迹能够实现,希望友情能够绵延。”自称为“一直就是孩子”的史航认为,创作儿童剧的要点在于“自己先做到真,跟他们交流善,一同期待美。有惊奇、有感动,不卖弄世界观,不炫耀人生哲理,只要孩子们明白幼儿园里的那些准则:饭前便后洗手、不乱扔垃圾、不欺负小同学、不欺负小动物,长大了就是一个合格的好人”。 儿童文学作家、教育家孙云晓说:“今天这个时代是中国教育史上教育最困难的时代,今天的时代是菜鸟教育老鸟的时代。这个时代要写好儿童剧非常困难。难在什么地方?难在对今天儿童的把握。”他表示,今天的儿童剧要发现儿童,解放儿童,写出当今时代的变化来,让孩子一看,这个剧可以走到他心里去,走到他的生活中。在媒体爆炸式发展的当代,如何发挥戏剧的独特性将儿童吸引到剧场里来,已经成为所有儿童剧剧院面临的最大难题。 而作为《怪物城堡》的总导演,王晓鹰希望小观众不仅觉得这种魔幻剧好看好玩,而且能从这部舞台“魔幻大片”里学会如何去选择。他说,想像中的魔法是一种无所不能的东西,可以用它来做坏事、欺负人、维持怪物世界的秩序,也可以用它来做好事、帮助人、创造一个更美好的世界,这二者之间的区别,就在于是否有同情心。他希望通过活泼而充满想像力的戏剧语言让小观众随着剧中的人物一起高兴、一起悲伤,一起明白善良和同情心才是最强大的魔法、才能真正带来快乐。 |