“抄袭”之说因一封传真而起，这封传真是西安音乐学校教师陈晓涛发给青歌赛组委会的，称朱奇伟“急功近利，不择手段”，抄袭了她的作品，而朱奇伟则表示：“《走过》在个别歌词上确有借鉴之处，但并不是抄袭。”究竟是借鉴还是抄袭？“是抄袭”，陈晓涛言之凿凿；“是借鉴”，朱奇伟语焉不详。这样的情形与以往歌坛发生类似事件时何其相似。

    在青歌赛组委会承认有选手抄袭之前，唯一能从朱奇伟口中得到确认的是，2002年他曾拿到陈晓涛创作的《走过红尘》歌词，后来感觉不适合自己，便归还了。单从歌名看，两首歌的歌名有相似之处，因没有歌词对证，所以单从双方的言论看，很难判断究竟是抄袭还是借鉴。近来抄袭事件此起彼伏，这个时候最好像前不久验证花儿乐队的《洗唰唰》那样，请专业人士进行辨别，让清者自清，浊者自浊。

    进行严肃创作的人，在借鉴别人作品时，通常会注明原作者和出处—拿这个来要求娱乐圈，显然标准过高了。但作为一个打算走原创路线的歌手来说，在创作时应该谨慎一些，这不仅是对别人的一种尊重，也是对自己以后的发展道路负责。朱奇伟“灵感源于记忆”，却又“记不清这两句歌词来自哪首歌，是谁的作品”的说法，难以令人信服。认为“抄袭事件”影响自己的比赛成绩，以及事后打电话“询问她要多少钱”的做法，则已脱离了“抄袭事件”本身。

    朱奇伟在处理“抄袭事件”时所流露出的心态，暴露了参加选秀歌手浮躁、急功近利的一面，也从一个侧面说明，选秀节目在重影响、逐利益的同时，忽略了对自身和选手的严格要求。作为有商业回报的青歌赛，在“抄袭事件”发生后，组委会首先想到的不应该是推卸责任，而是该反思，哪个环节设置得不科学，会有可能令选手铤而走险，为了多加一点分数而使用非常手段。事发之后数天，青歌赛组委会对抄袭选手进行了批评，这不仅是对这项赛事的补救，也为后面参赛的选手敲响了警钟。

    据了解，为了鼓励原创，近几届的青歌赛对选手演唱原创歌曲都会给予加分，这导致一些歌手草率选择演唱在观众那里得不到多少好评的原创作品，也背上了选择原创就是选择0．3分加分的嫌疑。在其他几档选秀节目中，也有类似情况，选手在演唱原创作品前，都会特别申明，主持人也会夸张宣传，煽动现场观众为其鼓掌。原创，似乎成了选手显示实力的不二法门，但因这些作品多是歌手的自我创作，缺少整个流行音乐生产线其他环节上的参与，有的甚至连昙花一现都算不上，更别谈什么一曲成名了。

    中国流行乐坛不乏优秀的原创歌手，罗大佑、崔健、许巍……这些人不仅是中国乐迷的偶像，也是乐坛新人的榜样。真正的原创不是简单借鉴和模仿，更不能拿这个当幌子去满足虚荣心和博取名利，随便凑几句歌词，谱上十三不靠的曲子，这样的原创只能叫“伪原创”。

    而好的原创作品的诞生，需要歌手的生活积累，需要把音乐当成终生事业浸淫其中。创作者不仅要有创作上的才华，更要有人格力量。和“要成事，先做人”的道理一样，要成为一名真正的原创歌手，就要先具备一个诚实人的素质。当然，把“伪原创”屡现比赛现场都归罪于选手也不公平，选秀节目急功近利，“造星”心切，和整个娱乐圈的浮躁，才是一些选手盲目选择“原创”的根本原因。