三排洁白的花圈做背景，舞台正中央悬挂着死者的遗像，而盖着白单的“死者”则躺在床上，等待着生者为他举行葬礼……

    就是在这样一个戏剧情境下，千奇百怪的葬礼组成了一部别出心裁的市井话剧—国家话剧院被媒体喻为“葬礼集锦”的开年大戏《活着还是死去》，自本月24日首演以来，在京城掀起了阵阵波澜。这几天，看过戏的观众争相表达各自的观点，分享和交流逐渐演变成了一场口水战；而更多的观众则是因为感受到了这场口水战的激烈，才抱着一颗好奇心走进了剧场。

    《活着还是死去》是继两年前《厕所》火爆首都舞台后，剧作家过士行“尊严三部曲”的第二部。在这部戏里，过士行和他的老搭档、北京人艺“大导”林兆华又联手做了一件别人没做过的事儿——直接把灵堂搬上舞台。

    而整个故事更是离奇得可以，在一间名叫“一路走好”的火葬场追悼室内，死者们因为对世间的不平而都不肯离去，不断上演着一幕幕荒诞的喜剧和闹剧。某天，这里正准备进行一场看似普通的追悼会，死者是一个因输血感染艾滋病的年轻人。一个失业的马戏团编剧兼魔术师楚辞意外地走进了追悼现场会，用重新创作的悼词平息了冤魂的叫声……

    幽默的京味儿语言，智慧的叙述结构，一部拷问当代社会的戏剧。当人的尊严和灵魂受到挑战时，究竟是活着还是死去？在整整两个小时里，观众们的心始终被层层逼进的剧情冲突与演员惟妙惟肖的表演紧紧地揪着。

    舞台上，私人承包的火葬场、急着烧死人揽活儿的老板、唱流行歌曲祭奠死者……种种黑色幽默让观众们笑声迭起。

    导演林兆华也认为，《活着还是死去》较《厕所》而言要更为成熟，也更好看，更能让观众在笑声中思考人生。

    今年贺岁档的演出似乎注定了要和触犯民俗禁忌的死亡联系在一起。《落叶归根》、《满城尽带黄金甲》等影视作品刚被媒体质疑没几天，因为打破了人们对葬礼严肃气氛的习惯性心理，《活着还是死去》又成了话剧舞台的舆论焦点。当死亡遇上黑色幽默，有人惊恐，有人大笑，有人拍手称深刻，有人则愤怒指责死亡本是凄凉悲伤的事情，我们不能随便调侃，而是应当用严肃认真的态度来表现。

    对此，过士行表示，戏就要玩儿真的，戏就要触动你，“我们对死亡的某些看法太虚伪、太假正经了。我从来都没有调侃过死亡，真正的灵堂比我写的还要热闹呢。”他说，让死人感知活着的人对自己的误解，让我们看到死人也需要尊严，这就是这个戏的感动力量。

    “不要用民俗的眼光去评价戏剧创作。”大多数的戏剧爱好者都对过士行给予了高度评价，认为这部戏没有采用一般的“寓言”和“道禅”的方式来概括生活，而是在先锋与传统之间，对社会问题进行了准确、深刻的揭示。这是一台在看似最不可能的时间和环境中彻底撕去人性的伪装与尊严，反思与反省人们精神上的邪恶与缺陷的话剧，它要求人们以最大限度的真诚和勇气去面对、去思考。

    是悲剧还是喜剧？于是，盲人摸象一样，这部将死亡与黑色幽默相结合的《活着还是死去》给了观众们一头“雾水”。对此过士行无奈地表示，将戏剧作品定为悲剧或是喜剧是目前观众看戏中存在的普遍问题。“现代戏剧的标志是打破了悲喜剧界限，特别是在工业化后，更没有严格意义上的悲喜剧界定。《活着还是死去》其实是一部悲喜剧。”

    话剧网站“泛剧场”的创始人老象更是表达出对这种混合风格的由衷欣赏，他说：“过士行的黑色幽默恰恰让残酷的死亡变得容易让人接受。他把对生者的批判包含在了貌似调侃的台词和黑色幽默当中，这恰恰是编剧的高明所在。”