与一些学院派的个体展览行为不同，本次展览由中国国际文化传播中心与中央美术学院联合主办，共展出精彩的水墨艺术作品215件。参展作品的创作者包括王镛、龙瑞、田黎明、张志民、陈平、范扬、霍春阳、杨春华、何家英等28位在当代中国画领域有突出贡献的艺术家。参展作品样式丰富，风格独特。从简约的小件人物画、器物画到意境、幅面辽阔的山水画，老、中、青三代艺术家从不同的角度表达了对中国文化的介入，他们通过水墨语言这一中国文化的表征和表达方式，推动着中国画这一传统艺术形式在当代的革新与成长。

    用中国特有的工具材料（笔和墨）来创作、反映中国传统审美趣味的中国画艺术，有悠久的文化沉淀，能鲜明体现中国传统文化的精神。但自从20世纪以来，中国画屡受挫折，曾被认为是“不科学、不能反映现实生活”的，并因此受到过排斥和冷遇。伴随着中国文化的改良革新，中国画也经历了改良的历史。“这种改良实际上是用西方的油画来改良中国画，这是民族文化自卑感带来的结果。现在国家开始强盛，我们有信心、有能力将中国的文化推出去。”作为中央美院艺术管理系主任，本次展览策划人余丁博士谈到了中国画的历史和现状。

    时下，重新认识和评价民族传统的美学价值与意义，在继承传统的基础上进行艺术创新，已成为众多中国画艺术家的思考焦点与创作方向。中国国家画院龙瑞院长在展览开幕式当天举行的研讨会上说：“以前我们一些画家习惯于用西方的概念来套中国画的创作，这就像水龙头和水管不配套一样，会出现漏水的情况。现在我们已经静下心来踏踏实实创作中国画了。”

    但是，随着国力的提升，艺术家们似乎能更从容地自处了，他们中的许多人开始从民族文化中寻找自信。本次展览举办方称，“水墨聚焦”正是想通过一大批优秀的画作来展现中国艺术家的文化自信——中国人对于当代文化的态度，中国人的表达方式和中国人选择的标准。美术评论家夏硕琦老先生在采访中说，这些中国画所体现的强烈的写意性等独特审美趣味是西方油画所难以展现的，中国画艺术家有自己独特的创作空间。

    中央美术学院潘公凯院长在开幕式上说：“我们要通过现代的、富于中国特色的自主性文化成果立足于世界。”同时，“中国文化应该主动走出去”的观点被包括中国国际文化传播中心执行主席龙宇翔在内的专家学者们频繁地提到，对于中国画艺术家和其他文艺工作者来说，通过民族文化而走向世界的机遇无疑在增加。

    据介绍，今年8月初，“水墨聚焦·2007当代中国画邀请展”将在第三站——泰国皇宫展出，这也是一次庆祝中泰建交32周年的国际文化交流。届时，约100件中国画将以独特的民族文化身份走上国际舞台。“像前两次展览一样，在泰国我们将展出有民族特色的多层次、多样式的中国画，增进外国人对中国画的了解。”余丁说。