“这个黑色小铁片堆起来的东西真的可以坐吗？”“这椅子可以随意改变形状吗？”……一个接一个问题从好奇的参观者口中冒出来，在第三届“为坐而设计”大奖赛暨“30把椅子”邀请展上，设计师李永玲被围在她的作品《离合》旁边，颇显自豪地为大家逐一解开谜团，分享她的创意和体会。

    此次展览11月5日至11日在北京中央美术学院美术馆举行。从世界各地的参赛作品中精选出的69件优秀作品，连同路易吉·克拉尼、喜多俊之等30多位国际著名设计大师的作品悉数呈现。开幕当日，就吸引了200多名美院学生和设计爱好者前来观摩。

    在这里，无论是质感的金属、温馨的布艺、质朴的竹藤、灵动的骨瓷，还是废弃的易拉罐、旧杂志、玻璃瓶、再生纸，都被设计师信手拈来，结合了传统与现代的元素，赋予新生。坐，这一人类最基本的生活行为，在设计师们心中，已经成为对生活品质的追求，成为艺术和享受。

    除了从造型和选材上夺人眼球，还有一些设计者更注重椅子的功能要求。比如实用性较强的《鞋凳》，在小巧的凳身“埋伏”了一个小抽屉，里面藏着两支鞋拔。而本次大赛金奖作品，中央美术学院学生刘晓璇的《串》，则通过几何叠加的设计语言，达到可根据空间大小及现实需要进行DIY的效果。

    应邀出席活动的德国著名设计师迈耶斯贝尔表示，他非常欣赏这些“诗化的设计”。他说：“它们体现出一种不断创造可能性的精神，简化的外观，和感性的内涵，使作品充满魅力。”

    据本次活动的主办方，中央美术学院设计学院院长王敏教授介绍，这次比赛和邀请展的目的是体现“设计在中国”的理念，让国内外的设计师一同参与竞争，从而碰撞出灵感的火花。同时，很多设计师都自觉选用了环保材料，反映出“绿色、科技、人文”的奥运主题。