仅靠郑渊洁无法满足孩子的阅读乐趣
充满阅读乐趣的连环画几乎影响了整整一代人。而今天，这种阅读乐趣似乎与孩子们没什么关系了。作为中国经典的“小人书”，连环画早已退出儿童文学市场。
连环画的没落，开始于上世纪80年代后期。当时它的创作队伍、读者群体和内容都已经普遍老化。面对国外动漫的大肆登陆和冲击，连环画毫无抵抗之力，很快成了“老人书”，甚至成为一套套古董，被小心收藏，束之高阁。它原有的生命力随之日渐稀薄，不再是孩子们的心头爱物。
随着国外儿童文学作品不断抢滩中国市场，本土原创儿童文学会不会重蹈连环画的覆辙？
其实，连环画失去儿童读者，并非中国儿童图书没有市场，正相反，这个市场潜力巨大。近日公布的“2009中国作家富豪榜”虽然被众多作家斥为“不靠谱”，但作家排名的变化依然引起广泛关注。余秋雨、二月河、苏童等“老作家”榜上无名，排在前三名的成了郑渊洁、郭敬明、杨红樱。这些赚了钱又赚了人气的作家，其作品不约而同都指向儿童和青少年。
2003年以来，国内原创儿童文学作品开始在畅销书榜上频频出现。市场表现最好的两位本土少儿文学作家，就是郑渊洁和杨红樱。
郑渊洁在2006年出版的作品集《皮皮鲁总动员》，截至2008年12月，共售出1500万本，平均每天卖出13698本；杨红樱的“杨红樱校园小说系列”、“淘气包马小跳系列”等，总销量接近3000万册，相当于10年来平均每天卖出8219本。
虽然近些年的调查都显示，中国国民阅读率持续走低，但未成年人似乎不在此列。这并不奇怪——中国家长就算自己不看书，也会给孩子买，毫不含糊，正所谓“再苦不能苦孩子、再穷不能穷教育”。
专家预测，儿童教育市场将是21世纪最具潜力的投资行业，儿童读物的市场前景不可估量。出版部门统计，与改革开放初期相比，现在少儿读物年出版品种由200多种增加到1万多种，年总印数由3000万册增加到近6亿册。
这么多写给孩子们的书，真能满足孩子们的需要吗？儿童文学评论家谭旭东曾断言，答案是否定的，原创少儿文学的数量和质量远不尽如人意。
中国少儿新闻出版社原社长海飞表示，中国缺乏自己的国际品牌，既走不出国门，又难以与世界精品抗衡。改革开放以来，少儿读物引进多、输出少，贸易逆差一度达到48∶1，真正进入国际英文出版主流的微乎其微。引进的外版书却俨然成了中国图书市场的“霸主”，《哈利·波特》曾连续27个月名列全国少儿读物发行排行榜之首；《安徒生童话》半个世纪以来，中国有100多家出版社出版了300多个版本，发行量高达1000万册。
“现在已经没有像冰心那样的大作家愿意从事儿童创作了。”一位专家表示，创作队伍萎缩自然难以诞生脍炙人口的作品。几十年前的经典之作又大多无法适应现在儿童生活和心理新变化。市场空白尚未填补，大量本土的、有特色的东西反而被遗忘，其中包括上世纪50年代拥有世界影响力的水墨片、剪纸片、木偶片等动画影片，影响一代人的连环画，以及那些原创的儿歌、幼儿诗、儿童谜语等。
一位儿童文学作家将中国儿童读物出版的现状概括为“三多一少”：出版社多，作家多，作品多，精品少。
“在中国儿童文学作品里，你能找到马尔福这样的人吗？能找到伏地魔吗？主人公会像哈利那样谈恋爱吗？”有人分析《哈利·波特》的热销时表示，中国很多儿童文学作品还是脱离不了浓厚的说教味，而《哈利·波特》等读物显然更贴近孩子的思维，“《哈利·波特》里，有人逃学，有人恶作剧，有人早恋，还有变态和杀人狂……可孩子们并没有学到这些，他们学到的是哈利的勇敢、坚强、正直、讲义气！”
中国儿童图书的创新，已经探索了相当长的时间。早在上个世纪60年代，《十万个为什么》等少儿读物就有了很大的创新。上世纪80年代出版的“365夜系列”图书也广受孩子和家长欢迎。只是到了媒体和科技高度发展的今天，中国儿童文学的创作，更需要想象力的拓展和提升。
“儿童阅读是一项意义深远的文化工程，其重要意义是亲近母语，亲近我们民族自己的文化与文学。”中国儿童文学研究中心主任王泉根曾这样表示。
有人说，西方的《魔戒》和《哈利·波特》，依靠对其民族原始思维和民间文化的超常想象，征服了东西半球生活在现实的人们。中国人从来不缺乏想象力，《庄子》中奇幻莫测的巨鲲大鹏，《山海经》中“万物有灵”的原始神秘，无不彰显着中国人的奇思妙想。
因此，快乐的童年阅读体验不应只存留在记忆中，它需在这一代孩子身上重现。拥有一代充满阅读兴趣的孩子，才能拯救我们日益走低的国民阅读习惯，重新激发中华民族超常的想象力和创造力。