外国短剧演员：演别人的故事，也追自己的中国梦

　　夜晚，横琴片场还亮着灯。铂金把盒饭推到一边，快步走回“美式办公室”的布景前。导演喊开始，她对着镜头说出今天最后一段台词，剧中被公司辞退的职员，和5年前纽约那个写代码的她自己，隔着镜头重叠了一瞬。那时，她站在裁员通知面前，选了另一条路：来中国。在这个片场之外，众多外国演员也在各自的片场里收工、转场、赶下一场戏。

　　他们来中国的原因各不相同——有人想当外交官，有人只计划实习几个月，有人来当英语老师。但他们有一个共同点：最初，没有一个人是为短剧而来的。多年之后，在一个个灯光亮起、摄像机开拍的中国片场里，短剧成了他们重新选择职业、靠近梦想的新入口。

　　进入短剧之前，他们大多已经在中国完成过一次甚至几次职业转身。新冠疫情期间，来自美国的铂金任职的英语培训机构遇到经营问题，她在网上看到一则配音招募广告，走进录音棚。工作人员给她看不同角色的图片，让她想象小男孩、小女孩、女王等角色分别该有什么样的声音。“我当时也不知道自己在做什么，只是尽可能做出很多不同声音。”后来，铂金开始做配音，也逐渐被推荐到镜头前。

　　马克斯的职业路径也较为相似，他从线下英语教学转向录播课程，随后接触广告，再进入短剧行业。“短剧很夸张，有时候也挺好笑，但它还是需要一点真正的表演。”夏若尘则是在长期积累后来到短剧行业。她小时候就想演戏，后来做过模特，也重新接受戏剧训练。2023年前后，她接到第一部短剧，那时不少演员朋友问她短剧是什么，她只能解释说，“大概是给手机看的内容”。凯特进入短剧行业的过程更像一部短剧的发展节奏。她看到一个短剧项目的试镜通知，录制试镜视频后，大约一天内就确认了角色。“整个过程发生得非常快。”

　　拍摄之外，他们还要学习另一件事：如何在跨文化片场里，把角色演得更真实。

　　凯特感受到，中国团队非常重视情绪表达，也愿意听取演员对台词的意见。“如果某句台词听起来不自然，我们会被鼓励作一些调整，让它更真实。”白多福也认为，语言并不是最大障碍，很多导演英语不错，如果导演英语不够好，现场翻译也能帮助沟通，“没有太大沟通问题”。

　　在这些面向海外观众的竖屏故事里，外国演员并不只是完成表演，他们也把口音、语感、生活习惯，以及对西方语境的理解带到片场。凯特认为，外国演员可以让角色在海外受众看来更真实，“我们理解文化语境，知道人们真实说话的方式，也知道一些让场景可信的小细节”。

　　对这些外国演员来说，短剧并不只是临时工作。更重要的是，它让他们重新想象自己的职业未来。马克斯常演男主身边的助理，他调侃说，“没关系，亿万富翁的确需要助理嘛”，但他并不想只停留在镜头前，“我希望有一天能制作一部短剧”。夏若尘想把表演推向动作领域，她正在学习特技、威亚，也在练习中国剑术和武术，“我特别想做动作演员”。

　　凯特则希望短剧角色变得更复杂。她理解短剧里“反派就是反派，好朋友就是好朋友”，但作为演员，她仍期待“探索更复杂、更完整的角色”。铂金想继续留在这个行业里，“看看它会怎么变化”。对她来说，短剧不仅是一份工作，也是她在中国重新建立职业方向的一部分。

　　白多福的经历则显示，演员身上原本特殊的个人特征，也可能在中国片场转化为角色机会。因为白化病带来的白发和白皮肤，这个让他与众不同的外貌特征，在新的片场语境中，变成了角色的辨识度。他也希望，在中国成为短剧演员的经历，能让自己更好地理解中国文化，“在未来，我希望可以通过自己的努力，将中国未曾被外人欣赏的非物质文化遗产介绍给全世界”。

　　从英语老师、IT职员、媒体实习生、模特，到中国短剧片场里的演员，他们的路径并不相同，却在这里拥有了相似的经验：重新开始，快速适应，再继续寻找下一种可能。在一个又一个中国短剧片场里，他们演着别人的故事，也追寻着自己的梦。