译制片的巴洛克时代不可复制

    “多少人羡慕邱岳峰们，他们可以‘扮装’成市井小民或达官贵人，他们出现在电影主人公们命运攸关的时刻；他们时而呐喊，时而低吟，时而高谈阔论，时而冷眼旁观。他们在所饰演的不同时空的各类人物中，出入自由地活了一辈子。”日前，在上海译文出版社出版的我国第一代配音艺术家苏秀《我的配音生涯（增订版）》一书的推广语中，主持人崔永元这样回忆上海电影译制厂（以下简称“上译厂”）那些配音艺术家的“黄金时代”。

    近年来，相对于上世纪八九十年代，观众对译制片的关注度，热潮渐退。曾名噪一时的配音艺术家们也渐渐淡出观众的视线。

    日前，在上海电影博物馆5号摄影棚，举办了一场名为“苏秀的下午茶”的活动。上译厂曾经的“黄金一代”悉数到场，其中，有赵慎之、曹雷、刘广宁、童自荣等。参加活动的还有翻译家周克希、作曲家陈钢等文化名人，以及全国各地的“上译铁粉”。

    许多观众对该活动的主角——苏秀的声音并不陌生。她今年已88岁，其配音代表作有《尼罗河上的惨案》、《第四十一》、《孤星血泪》、《红与黑》等经典译制片。2005年，她曾撰写《我的配音生涯》一书，追忆60余年的配音生涯及译制导演经历，写下对我国译制片从起步、发展至巅峰全过程的见证和思考。“苏秀的下午茶”活动，也对译制片的“前世今生”进行了探讨。

    “我做了一辈子配音工作，我的艺术生命是上译厂给的，我跟它血肉相连——当年，我们把一部电影剪成二三百个小段，然后反复地看每句台词、每个画面……但是忽然有一天，我发现它似乎气息奄奄。”苏秀在开场白时这样说。

    “活着，还是不活？”在电影《王子复仇记》中有这样一句经典对白，似乎是近年来，对我国译制片生存与否的一个悲怆提问。

    曾经，译制片的出现，让观众熟悉了外国明星的同时，也喜欢上这些富于魅力的配音。如今，似乎原声电影替代了译制片的位置。在这样的现实中，经历过译制片辉煌年代的苏秀有着自己的困惑。

    “今年4月，北京几个译制片爱好者策划了一台晚会，内容就是邀请我们几个配音演员，跟观众见见面、说说话，一块重温一下过去的录音片断。那天，国家大剧院戏剧厅竟然满座，票房远远超过了预期。当时，我们所受到的欢迎，得到的掌声和欢呼声，简直可以用‘空前绝后’来形容。今年‘十一’期间，我们又在上海大剧院演了一场，也很卖座。”苏秀说。

    “并且，我的书在译制片这么不景气的情况下，还能够再版。”她说：“这些让我感到特别困惑——一方面，我们受到冷落；另一方面，又有那么多观众以如此热烈的情感，欢迎、关注、支持我们。译制片到底应该走什么样的路？”

    配音演员曹雷回忆起译制片的辉煌年代时，用了“可遇而不可求的”字眼。她说：“这是因天时地利人和所致。‘天时’，是赶上一个特别的时代——‘文革’结束，改革开放，国外的电影进来了，当时包括罗马尼亚电影、前南斯拉夫电影、朝鲜电影等。”

    曹雷记起，当时，《瓦尔特保卫萨拉热窝》一片瓦尔特的扮演者来到中国，简直吓了一跳。因为，“他从来没有到过一个地方，如中国一样，有那么多的观众认得出他，并且喜欢他”。曹雷认为，这足以可见当时人们在文化上的匮乏，如饥似渴。“我国那一代年轻人，也是通过译制片这个窗户，第一次得以看到外面的世界”。

    曹雷认为，也正是因为上海这样一个洋气而开放的城市，才可能出现上译厂。她说，这是“地利”。至于“人和”，不外乎就是有非常好的配音演员、翻译和导演，有非常好的团队。

    因此，有观众说：“彼时是中国配音艺术的巴洛克时代。巴洛克时代是不可复制的。”

    是什么影响了译制片“活着”及“活着的状态”？有人认为，是英语的逐渐普及使更多观众习惯于看原版电影。苏秀却不这样认为。她说：“越来越多的观众想看我们当年配音的老片，甚至引发了一场淘碟的热潮，反过来又促使碟商出了更多的老片。很多影碟还特别标明了‘上译经典’。所以我认为，近年来译制片走向低谷，和人们提高英语水平毫无关系。”她说，甚至过去从来没有上演过的影片，也以影碟的形式跟大家见面了。她介绍，成都的一位观众把自己收藏的60多张影碟称作“无价之宝”。

    一位上译厂曾经的主管领导在现场点明问题的症结：“为什么现在译制片不兴旺？首先，译制片没有自己的知识产权，译制片厂没法自己去引进影片，所以译制片价格低、档期短、成本高。现在，许多仍在做译制片的电影公司，多靠主管部门拨款，不然无法维持生计。造成这个结果的重要原因是，观众的需求被搁在了一边——观众们也不愿意一边看画面、一边看字幕，但做译制片要花钱，电影公司能省就省。”他认为，现在，配音行业的门槛太低。不是观众不需要配音，而是配音的水平太差。

    在译制片滑坡之时，配音演员们对它仍抱以希望。

    配音表演艺术家童自荣说：“我们还在做梦，还是有这样的一种向往，希望译制片能够摆脱半死不活的状态。”

    网民、译制片爱好者“大立睡神”有自己的看法，她说：“现在一些配音厂的流程和做法，早已没有了当年对于艺术的‘苛刻’和追求。经典已再难创。我觉得，那个年代是空前绝后的。这不免令人感伤又无奈。”

    “大立睡神”记得，在活动快接近尾声的时候，苏秀在别人搀扶下，没有和观众打招呼，静静地、慢慢地离开了。就如同译制片黄金时代的幕后配音演员一样，光鲜留给观众，默默付出不悔。