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◆以高雅、小众的合唱为定位，却凭嬉皮、调侃的歌词一炮走红，彩虹合唱团的成功路线让人感叹不可复制。
◆彩虹合唱团的人设不是反都市的，而是都市的建设性批评者和理性建议者，它也毫不掩饰对都市的认同与期许。
彩虹室内合唱团又出神曲。这一回，他们一本正经地告诉你：孤独是种病。
“独自观影六十六场，双人沙发一个人抗”“去吃自助餐，取餐回来发现被收了盘”“医院打点滴，忽然而来的内急也只能忍到打完”——《孤独是种病》列举了一个人生活的尴尬细节，让人会心一笑，或者回忆起不堪的往昔。
以高雅、小众的合唱为定位，却凭嬉皮、调侃的歌词一炮走红，彩虹合唱团的成功路线让人感叹不可复制。人们记住了返场歌曲《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》，却很少知道那场音乐会的正式曲目单上有多少首严肃音乐。这就好像一家米其林三星餐厅，最受欢迎的不是主菜，居然是大厨任性而为的餐后甜点。
这些“餐后甜点”的成功绝非偶然。彩虹合唱团“神曲”的用户有精准的画像：生活于一二线大城市（比如北京和上海）的年轻白领。合唱团团长金承志把这些人的困惑与彷徨写了出来，让人直呼“扎心了老铁”，而那些掌握了互联网话语权的受众又自发地实施了歌曲的二次传播。是传播主体与受众的彼此呼应，让阳春白雪的合唱成为社交网络上的“神曲”。
音乐体裁与内容的错位感，同样是彩虹合唱团取得关注的卖点。音乐作品描述琐碎的都市生活片段，并非彩虹合唱团的首创，在民谣领域有更多幽默甚至不乏犀利的作品诞生。但是，之前谁也没有想过美声合唱还能这样玩。金承志带领合唱团从高高在上的神坛上走下来，好像不苟言笑的社论作者一转身成为搞笑卖萌的新媒体小编，不红才怪！
有别于流行音乐，合唱的专业性使得彩虹合唱团的歌曲不可模仿，更难以被翻唱。所以，在大街上或者KTV包间里，听不到任何人唱这些歌。微信朋友圈、短视频平台甚至二次元文化的集散地b站，才是这些歌曲的传播主阵地。彩虹合唱团被烙上了深深的人格化符号，避免千人一面的重复与累赘，正是互联网时代的传播捷径。
人们因为追求更好的物质生活条件而来到都市，又因为都市沉重的物质生活压力而疲于奔命，这构成了城市化进程的一组悖论。让彩虹合唱团走红的是“张士超”，但是第一次让人们见识到其思想的是《感觉身体被掏空》。这首歌描述的就是人们身处都市悖论之中的复杂心态。《孤独是种病》可视为《感觉身体被掏空》的延续，使大城市里的“空巢青年”产生共情。
不过，无论是“掏空”还是“孤独”，这些音乐并不是苦大仇深的，而是起到了疗伤和消解压力的功效。金承志在接受采访时说：“这更像是一首应援歌，而不是一首吐槽歌，有很多人说第一遍听笑，第二遍听哭，我相信第三遍听听会带来勇气。”正因为歌声传达的正能量，就连《人民日报》等主流大V也为彩虹合唱团点赞。
孤独不是一个过程，而是一种生活方式。把孤独嘻嘻哈哈地唱出来，恰恰能够说明都市提供了包容孤独的环境。彩虹合唱团的人设不是反都市的，而是都市的建设性批评者和理性建议者，它也毫不掩饰对都市的认同与期许。
《春节自救指南》就堪称一首对都市文化的赞歌，号称“专治父母逼婚、亲戚围堵、熊孩爆炸、隔壁老王等春节顽疾”。“恐归族”发现，与家乡亲朋好友强烈差异的三观相比，活在都市的种种不如意简直不值一提。《魔都魔都》则成了彩虹合唱团对上海的坦率告白，在列举了上海人遭遇的各类恶评后，歌曲来了一个神反转，径直表态“这些印象并没有阻止我喜欢你”。
逃离北上广更多是情绪，而奔向北上广则是理智的行动，这恐怕是彩虹合唱团看透了的受众心理。无论是外省小镇青年还是土生土长的都市青年，都能够从中找到价值认同，汲取奋斗的勇气，学会抱团取暖。歌曲虽然没有点破，却在字里行间告诉你：留下来。
彩虹合唱团唱的不是离开，而是坚守；不是悲情，而是欢脱；不是怯弱，而是勇气。彩虹合唱是唱给城市的情歌，它的音乐超越了线性化的叙述模式，提供了一种审视都市文明的新视角，让人们发掘都市不易发现的可爱之处。彩虹合唱还是都市青年的知心人，它在“空巢青年”感冒时，送上一粒特效药，也在创业青年疲倦时，递上一杯温暖的咖啡。
