上一版
缩小
全文复制导读
700年前，黄公望（子久）用3年时间完成了《富春山居图》——它代表了一种文化、一种传统，如果相比我们今天日益扁平的精神生活空间，《富春山居图》也代表着我们这个民族魂牵梦萦的一种乡愁。
我们这个民族有数千年的光荣与梦想，也有数千年的失望与无奈，然而这之间我们就有了《富春山居图》这样的栖居故乡——由今天审视回去，自然成为美丽的乡愁。
为了这个主题，作者把《富春山居图》的精神脉络延伸到了东汉严光。正如作者所说：“富春江因严光而著名，严光是富春江的核心灵魂。”这位和刘秀一起读书的智慧大哥，在刘秀登上大位前急流勇退到富春江，创造出一种隐居的境界。
当然，《富春山居图》中还有吴均的《与朱元思书》和谢灵运的《七里濑》这样重量级的人文积淀。
----------------------------------------
黄公望，富春江，《富春山居图》。
一位名人，一条名江，一幅名画。
人对江的钟情，江对人的涵养，画对后世的影响，数者间，是怎样的相辅相成，又有着怎样的复杂联系？
我想以论文式的引子作开头，来表述我心目中的黄公望和他的传世名作。
1、 公望前传
公元1279年，对南宋来说，是个悲怆的年份，这一年的二月初，寒风彻骨，陆秀夫背着年仅八岁的小皇帝赵昺在广东崖山向着大海猛力一跳，南宋王朝彻底灭亡。而此时，江苏常熟城的子游巷内，一位已经十岁叫陆坚的男孩子，还算幸运，他刚过继给了寓居在此的浙江温州籍老人黄乐，九十岁的黄乐，看着聪颖俊秀的小陆，心生极度喜爱之情：黄公望子久矣！小陆于是被改姓名为黄公望，字子久。自此，中国绘画史上的一个著名符号诞生了。
陆坚过继的原因，至今也没有确切的说法，有说他父亡，有说他父亡母嫁的，反正，总是家庭比较清苦，遂成了黄家的孩子。由此，我们可以推断，在黄公望的童年时期，国将不国，家也不家，战火的硝烟，蒙古人的铁蹄，人民的苦难，他从小就有深切的感受。
自然，在黄家，他得到了比较好的教育。子久天资聪颖，勤奋好学，加上黄公的悉心培养，十二岁就被推荐参加本县的“神童试”。子久通读经史子集，能绘画，通音律，还会填词谱曲，小小少年，心中已经撒下强烈的希望种子，将来要出仕，干一番大事业。
然而，现实对黄子久却是残酷打击，元蒙统治者将人划为四等，一个南宋遗民，虽“洞达经史，通晓吏事”，但没有什么路径，科举又停考，唯一的出路，就是靠别人引荐。
接下来的两段经历，都让黄子久刻骨铭心。
1293年春，经人推荐，黄得到浙西廉访使徐琰的赏识，在徐手下做了一名书吏，但这一段时间并不长。这徐琰，为人相当不错，学问也好，对文士极为敬重和礼遇。这个时候，黄子久利用工作之余，接触了不少人，通过同在徐琰府中做幕僚的倪照奎，他结识了倪昭奎弟弟倪瓒，还有时任江南儒学提举的画坛大师赵孟頫，这是他最著名的两个朋友。
因为黄子久的办事能力强，1311年，他又得到江浙行省平章政事张闾的赏识，到张手下做了一名书吏，不过，这个时候的他，已经四十多岁了。不想，在张的门下，他却惹上了一场牢狱之灾。
事情的起因是这样的：这张闾，官做得顺风顺水，一路亨通，不断得到元廷的重用。1314年，元仁宗要张闾具体负责南方地区（河南、江西、江浙三行省）的“经理田粮”工作，什么意思呢？就是核实土地，增加税收，平均差徭。官府先张贴告示，再令田主自行申报，并鼓励大家检举揭发，如果少报瞒报，轻则按数杖击，重则判刑流放。元仁宗为使钱袋子迅速鼓起来，还派军队监督执行。时间紧，任务重，再加上一些官员的工作方法简单粗暴，官员和富豪勾结，百姓负担反而加重，于是，民怨载道，社会矛盾急剧变化，江西甚至发生大规模的造反，闹出了不少人命。一年不到，“经理田粮”即宣告结束。元廷将主要责任人张闾问罪，同时连带到了书吏黄子久，因为许多文书、账目都出自他手，四十七岁的黄，于是被关进了监狱。
对于黄的入狱原因，也有不同说法。和黄子久同时代的钟嗣成，他的《录鬼簿》这样说：黄“先充浙西宪吏，有事论经理田粮，获直，后在京为权豪所中”。也就是说，黄入狱，直接原因并不是“经理田粮”案，而是在这个案子中，说了不该说的话，也极有可能是为张闾辩解，但不管怎么说，他失去人身自由了。
更让黄子久揪心的是，这一年，元廷将中断了几十年的科举恢复了，而他正身陷囹圄，有心应试，却没有机会。
从监狱里出来的黄子久，已经五十岁，再次求职不成，只有浪迹松江、杭州一带，以卖卜、卖画为生。
怎么来形容这一时期的黄子久呢？下面几段笔记，都有很形象的描绘——
明人李日华的《六研斋笔记》，这样记载他的怪行为：
陈郡丞尝谓余言，黄子久终日只在荒山乱石丛木深筱中坐，意态忽忽，人莫测其所为又居泖中通海处，看激流轰浪，风雨骤至，虽水怪悲詫，亦不顾。
清人鱼翼的《海虞画苑略》，这样记载他的放浪形骸：
尝于月夜棹孤舟，出西郭门，循山而行，山尽抵湖桥，以长绳系酒瓶于船尾。返舟行至齐女墓下，牵绳取瓶，绳断，抚掌大笑，声振山谷，以望炎以为神仙云。
清人郏抡逵的《虞山画志》，如此记载他夜生活的率性：
隐居小山，每月夜，携瓶酒，坐湖桥，独饮清吟，酒罢，投瓶水中，桥殆满。
荒山乱石中终日枯坐，急骤风雨中痴看浪涛，月夜泛舟，船尾拖着酒瓶，酒喝完，用力将瓶子扔进水中，这几个细节，一个无奈而又钟情于山水，愤世而又特立独行的形象已经差不多形成了。
2、 一峰道人
当理想和现实不断冲突，且理想让现实碰得头破血流时，一个聪明人，一定会找一种能让他心灵得到安顿和皈依的归宿，而儒释道三教合一的全真教，就深深吸引了黄子久，要让一个有着几十年为吏经历的他彻底转变思想，毫不犹豫地加入全真教，那是一件非常不容易的事，他必须看穿，看破。
着袍，冠巾，黄子久于是成了一峰道人。
和年轻教徒相比，一峰道人显然有着更丰富的经历，这份一般人都不具备的独特经历，让他对教宗意义的理解更加深刻，对年轻时就钟爱的绘画艺术，也得到了长足的进步。
对于黄子久入全真教的时间，也有不同说法，有人说他在给徐琰做书吏时就已经穿上道袍了，有人则说他从监狱里出来，卖卜为生，修的就是全真教。
占卜也是一种宗教活动，可以接触到各类下层民众，也有更多的机会体验最底层的世俗生活，自然也可以解决生活问题。更重要的是，这个时候，经过数十年的官场生活，虽不是官，黄子久也对当时的官场也有着深刻的了解，他想经吏为官的路子，已经完全被堵死，心向往之的科考，也遥遥无期，那么，最终选择全真教，以道袍裹身，这就不是权宜之计，或者仅为生计所迫，而是一种思想方式、生活态度、生活道路的选择了。
全真教在创立之初，摈弃物质生活，绝对禁欲，讲究苦修。蒙古人建立元朝后，统治策略是以道护国，他们急于想借道教思想来消除江南文人士子的抗争情绪，于是，元廷对道教领袖赏赐不断，对道教徒也优渥有加，北方的全真教因得到朝廷的大量资助，渐渐改变了教旨的初衷，开始追求起了俗世中的奢华生活，也因为蒙古人对汉人的政策，江南底层的全真教徒，依然保持着教派创立之初的那种生活方式。
我想，这也是黄子久修全真教的真正用意，他想用苦修，来达到另一种境界，在道中找到自由和尊严。从这个角度看，明人李日华笔记里对黄子久的痴傻描写，就有另外一种意义了，他整日在荒山乱石中枯坐，看大海，看激流，既是对山川自然的感悟和体验，也是全真教的一种苦行修炼吧。
和黄子久一样，他的好友，同是元四大家的倪瓒，也是全真教徒，还有很多有名的文人如吴镇等都是画家。这些人的经历和人生态度各不相同，导致画风也呈现出不同的风格，但他们绘画审美，都遵行老子的“五色令人目盲”的审美思想，在单一的黑色中，偏重素雅清淡，质朴无华的风格，也就是说，全真教徒作画，极少设色，更不作青绿的山水。
我相信，子久熟读经典，《庄子》一定烂熟于心。
试拟一场景。
某天，一峰道人在荒山野岭中云游，坐下来歇息时，突然发现，身边的草丛下，有一个骷髅头。一峰随即拔去覆盖着的杂草，对着它说：只有我与你知道，你不曾有过死，也不曾有过生。你真的忧虑吗？我真的开心吗？
随后，一峰道人随手拣起一根棍子，不断敲击着骷髅头问道：你是因为贪图生存、违背常理变成这样的吗？还是因为国家败亡、惨遭杀戮变成这样的？还是因为作恶多端、惭愧自己留给父母妻子耻辱而活不下去？或者是因为挨饿受冻的灾难变成这样？或者是因为你的年寿到了限期？问完这些，一峰道人拿起骷髅头，掸去上面的杂尘，当作枕头，呼呼大睡起来。
《庄子·至乐》篇中，庄子、列子，都和骷髅交流过，今天，他也和骷髅交流，这实在不是一种巧合，而是一种暗喻，他常常在天地间悟道，他已经找到避开祸患的方法，生死早已无所谓，在他看来，开始即是结束，甚至可以说，万物既无开始也无结束，他虚已游世，见素抱朴。
3、 隐形的翅膀
除了黄子久独特的经历，全真道人的苦修，我觉得，还不足以说明《富春山居图》这样伟大作品的产生背景，接下来，我要细述富春江这条大江对黄子久的影响。
新安江，自安徽休宁的六股尖山峰汩汩而出，到了严州梅城三江口以下，就称富春江了，自桐庐到富阳，一百许里，知名度也越来越高，到了萧山闻堰，富春江最后变成钱塘江。其实，三个名字，都是一条江，但任何一个名字，都不是简单的称呼，而都有着它深深的历史和地理含义。
富春江因严光而著名，严光是富春江的核心灵魂。
和严光老家（浙江余姚）相比，这富春江边的富春山，更适合他将自己的心和身隐藏起来，因为严光崇敬和羡慕一个叫桐君的老人。
富春江和支流分水江交叉口的桐君山上，天气晴好的时光，一位隐居的老人，总是闲闲地坐在一株大梧桐树下，草棚门前有篱笆，一葫芦酒，已半倾斜，黄狗躺在老人身边，昏昏欲睡，飞鸟时而相还，一阵风过，山涛呼呼而响，山脚下的一江春水，平静地流着，水面如镜，偶尔泛起的光，直晃人眼。
子久心里，也同样闪现过这样温馨的场景。
子久清楚，当初，严光和刘秀一起读书，京城的繁华，诱人的功名，都曾让一些年轻的学子热血沸腾。在刘秀眼里，年长的严光同学，就是智慧大哥，他发自内心喜欢。然而，刘秀登上大位前，严光就悄悄地离开了洛阳，东寻西觅，因羡慕桐君老人，喜欢富春江的清灵，就到富春山下隐起来了。耕于富春山，钓于七里濑，严光实在是一个自食其力的体验者。
黄子久也喜欢富春山。
富春山上，有个大台，这是严光的天地，他常常会登上大块石，躺在石头上，仰望蓝天，脑子里偶尔会闪出洛阳太学里的场景，他知道，刘秀小弟，会为寻他不着而抓耳挠腮，每想及此，他都会不由自主地会心一笑，他的笑，是那种淡淡的，嘴角微动，是天地间的写意。道不同，不相为谋，你喜欢你的王位，我喜欢我的富春山，春江水，水里的鱼，山里的民。
子久还以为，严光自己肯定会斫琴，这是一个和天地交流的好方法。
嗯，必须会斫琴。
一切就绪，试一试音，严光知道，虽不登大雅之堂，音乐功底也欠缺一些，但是，他的伯牙，他的子期，就是那些山水，静静的山，流动的水，还有水里快速游动的鱼。这里是急滩，鱼们必须快速跟水流争速度，否则，一下子就会被冲到下游，对鱼来说，它们已经习惯生活在此，往下游另一个深潭，那里都是陌生的同类，不熟悉，也就没有什么共同语言了。
天地山水，大舞台，严光是一个优秀的演奏者。
子久每每坐在严光坐过的大钓台上，心中就会泛起一个洒脱脱的严光来。于是，他也忘掉了所有的焦虑，山水已经慢慢融入了他的血液。
不仅如此，子久看下山去，那富春山脚，严陵祠里飘出来的烟雾，正袅袅上升。他知道，这严陵祠，也因了范仲淹而山高水长。
范仲淹到睦州的时候，心情不算太好，但以他一向的性格，官场的沉浮，于他真如浮云，只要能有岗位，让他忧国忧民，足矣。因为睦州府下的桐庐，有他心里独一份情思。
必须去祭祀，是先贤，也是偶像。
严先生祠堂的破败，让范心中难受，怎么能让这样一个哲人，没有香火的供奉？香火还只是表面，重要的是精神的淹没。春山半是茶，应该是用泱泱江水精心浇灌而成的，严先生的德行，一如满山的清叶，沁人心脾。
山高水长，严先生。范仲淹让严光的精神定格成了富春江灵魂深处的独特符号，并不断演变成一种强大的精神力量。
这一切，都让子久深深痴迷。
黄子久在天地间任意飞行，我觉得，他的隐形翅膀，还应该有另一只，那就是他的诗文功底。“我识扁舟垂钓人，旧家江南红叶村”（黄公望《题王摩诘春溪捕鱼图》），随便一句诗，足可以窥见他的内心，早已和严光在一起了。
富春山，严子陵，还有富春江两岸的景色和人文，他们一直是诗文的抒写主体，而黄子久以前的山水诗人，已经有成千上万，著名和非著名，他们都将激情奉献给了富春江和富春山。
山水诗的鼻祖谢灵运，写有四首以富春江为主题的诗，其中最著名的《七里濑》，景色和思绪让黄子久时时触动：
羁心积秋晨，晨积展游眺。
孤客伤逝湍，徒旅苦奔峭。
石浅水潺湲，日落山照曜。
荒林纷沃若，哀禽相叫啸。
遭物悼迁斥，存期得要妙。
既秉上皇心，岂屑末代诮。
目睹严子濑，想属任公钓。
谁谓古今殊，异世可同调。
七里濑即今天桐庐的七里滩，又称严滩、子陵滩和严陵濑等，在古代诗文中，这个名称常常和富春江互文借代。此诗中既有“石浅水潺湲，日落山照曜”的清丽景色，也抒发了“目睹严子濑，想属任公钓”的尚古隐居情怀。可以说，因为严子陵钓台，谢灵运的山水诗从一开始就不是纯粹的写景，而是夹杂着丰富的人文思想。
富春江也称桐江，她更离不开吴均的那一封著名的信。吴均是浙江安吉人，他的《与朱元思书》短札里，起笔就将富春江的精华表达得淋漓尽致：“风烟俱净，天山共色。从流飘荡，任意东西。自富阳至桐庐一百许里，奇山异水，天下独绝。”而七里濑，乃桐江之精华，“三吴行尽千山水，犹道桐庐最清美”（苏轼）。吴均用文字为富春江传神写照，子久心里也酝酿已久，有机会，一定要用线条和墨色写意富春江。后来的事实充分证明，吴的短文，黄的长卷，异曲同工，皆为写富春山水之天下独绝。
再看孟郊《桐庐山中赠李明府》诗的前四句：
静境无浊氛，清雨零碧云。
千山不隐响，一叶动亦闻。
1200多年前的某一天，德清人孟郊到不远处的桐庐，拜访了朋友——桐庐县长李明府，这次桐庐之行，让孟郊诗兴大发，他笔下的桐庐，他笔下的富春江两岸，竟然这么美丽：安静的环境没有一粒尘埃，雨后的天空也没有云彩。山与山都极为安静，似乎一片树叶的响声都能够听到。
江天一色，云树相依，隐士，美文……黄子久日日徜徉其间，与天地相处，山水和他的内心，最终连结成了一个不可分割的整体，当他不断过滤内心那些焦虑，山水的意象越来越明显时，《富春山居图》也就要喷薄而出了。
4、 第九个行者
黄子久有个百宝箱的布袋，布袋里有他速写素描的工具，“袖携纸笔，凡遇景物辄即摹记”，我想，布袋里应该还有一管铁笛，道人，铁笛，元朝的江南天空下，隐士道人，常用它来伴着自己，和大地天空自由相处。
诸暨枫桥人杨维桢，比黄子久小了二十几岁，年少就成名，他考中了元廷难考的进士，但因为性格原因，官场也屡屡失意，中年时，就曾跑到富春江边的桐庐隐居，在那里，他写下了不少诗文。
杨维桢的打扮更怪，戴的是铁冠，还吹铁笛。
可以想见，都是全真教徒，都吹铁笛，虽差二十几岁，但黄子久和杨维桢应该有比较多的交集。确实如此，这一对忘年交，是非常要好的朋友，杨维桢曾这样记载他们的交往：
予往年与大痴道人扁舟东、西泖间，或乘兴涉海，或抵小金山，道人出所制小铁笛，令予吹洞庭散曲，道人自歌小海和之，不知风作水横，舟楫挥舞，鱼龙悲啸也。（杨维桢《君山吹笛图跋》）
看来，这一峰道人吹铁笛的技术，远高于年轻的杨维桢，铁笛自己制作，曲子自己创作，这些铁管，这些音符，皆是一峰道人的如意兵将，他可以随时遣意调兴。不仅如此，才高八斗的杨维桢，对黄子久的诗文也称赞不绝：“诗工晚唐”。
那么，一峰道人什么时候会吹铁笛呢？以下两种情形，我觉得很有可能会让他的笛声飞扬。
创作前。
眼前的山水，要化为纸上的风景，有时也颇费周折，那些笔墨的精灵，一开始也是躲躲藏藏，东一个点，西一个点，死活不肯出现，即便出现，也影影绰绰，模糊不清。这个时候，一峰道人就会放下所有，什么也不想，笃悠悠地从布袋里掏出铁笛，对着群山和富春江吹，还有眼前的杂草，也是忠实的听众，那些缓缓流出的音符，不算仙乐，但也绝不呕哑嘲哳。吹着吹着，突然，前方出现了一个非常清晰的身影，须髯飘飘，背着根长长的鱼竿，蓑衣，斗笠，布衣，芒鞋，这不是严先生吗？是的，就是严先生，严先生是这条江、这座山的精灵，他经常和严先生促膝交流，他们的灵与肉，似乎早已一体。严先生微笑着对黄公望说：这不是你的画吗？就在眼前啊。
创作后。
那幅著名长卷，一峰道人是应无用教友的邀请而画，这花了他数年的心血，真的是心和血的凝结。三四年时间画一幅画，断断续续，这不是画的烂尾工程，而是他不断过滤、不断修行的结果。富春江两岸的山峰，山峰上的树木，岩石，奔跑的野兔，江岸边的野滩，茅舍，孤帆，渔家，一切的一切，都被他揣摩过无数回，已经牢牢生长在他心中。
这一回，两丈长卷终于完成，小酒喝过，黄子久从布袋里又摸出那管铁笛，稍稍定了定调，向着大江吹了起来。这恣意流淌的音符，如让人夏饮冰泉，冬焐暖宝，舒服到心坎。
我们是不能以浅薄，或自满，或自得，来形容黄子久（不，此时应该称他大痴了）此刻心情的，富春山水，已铺洒成眼前长长的墨卷，它是吴均美文的具象显示，八十多岁的黄大痴终于做成了一件大事，此生所有的事，似乎都是为这件事做准备的。
好了，现在，让我们做一回画中人，和黄大痴作一番交流吧。
《富春山居图》两丈长卷，起于一个平缓的小半岛，一座小桥，将半岛的树和岩石，伸向另一个广阔而壮丽的山峦，山峦的东面，山脚树木森森，垂柳依依，向山深处延伸，山峦的西边，一直到坡下，是一个向江面延伸的渔村，村庄曲折有致，茅屋错落掩映在树林间，差不多从六分之一的画面开始，一个人出现了，此人拄杖，应该是个男性，身份不详，那根杖，快要高过人头了，人略显佝偻。此后，这个人在画中共出现四次，后面三次都是过桥，第二次是比较精致的廊桥，第三次是简易木桥，第四次是已经过完了桥，此桥是那种浮桥式结构，浮在水面上，桥面较宽。不知道画家为什么这样处理，前后两次过桥，是进山，距离都比较近，而中间却间隔相当长时间，似乎神隐，然后出山。
现在，我也和拄杖人一样，要入山，先入村，有一屋引起了我的兴趣，此屋极小，稍高，左有约略见方的白道，抬头望，面前就是高山大川，这山呈三角形，遍布草木，这是典型的北宋式主峰，然而，细观其上方及右侧，则有一峰似一条飞龙卧着，一直延伸至远处的主峰。这是谁的屋子？是黄大痴理想中的小屋吗？他晚年居住在富春江边，此画就是断断续续画完的，断续的原因，按他自己的说法就是，他经常要去山里云游，想必，这一处，应该是他常歇脚的地方。
行行复行行，多日的云游后，我又来到了江湾处的一个亭子。此处江面开阔，几株粗壮的松树，枝条呈黑青色，繁茂斜映，松林下有一座精致的临水亭子，茅草斜披，围栏粗壮，显然，这围栏的树枝，是从山上砍下来不久，还散发着松枝的清香，我靠着围栏坐下来歇脚，右前方，一渔人在垂钓，左前方，也有一渔人在垂钓，他们都戴长斗笠端坐着，将脸深深地藏起来，长长的丝线抛入水中，看着他们悠悠的样子，我笑了，他们为什么要钓鱼，这江，宽得很，一网撒下去，可以捉不少啊。转念一想，呵，是我太浅薄了，他们只是在钓鱼吗？他们难道不是在修炼吗？那位，是不是严光先生呢？极有可能，他们虚心而静，这天地间的，唯有江，唯有鱼，他们不是钓鱼，是在和鱼作交流呢！
黄大痴《富春山居图》的清润与浑厚，我想引明代沈周和董其昌两位著名收藏者的评价，他们都曾经收藏过此画，沈周得而复失，董其昌暮年难守。
沈周的题跋云：
大痴翁此段山水，殆天造地设，平生不见乡作，作辍凡三年始成，笔迹墨华当与巨然乱真，其自识亦甚惜。此卷尝为余所藏，因请题于人，遂为其子干没。其子后不能有，出以售人，余贫又不能为直以复之，徒系于思耳。即其思之不忘，乃以意貌之，物远失真，临纸惘然。
沈周也是可怜，得而失，再无能力得，于是只有背临一幅。幸好，沈周的背临图，也成了现代的无价之宝。
董其昌的题跋云：
唯此卷规摹董、巨，天真烂漫，复极精能，展之得三丈许，应接不暇，是子久生平最得意笔。忆在长安，每朝参之隙，征逐周台幕，请此卷一观，如诣宝所，虚往实归，自谓一日精福，心脾俱畅。顷奉使三湘，取道泾里，友人华中翰为予和会，获购此图，藏之画禅室中，与摩诘《雪江》共相映发。吾师乎！吾师乎！一丘五丘，都具足矣。
别的不说，只两句“吾师乎”的惊叹，就足见董其昌膜拜之至。
黄大痴的画中，出现了八个人，士人，渔父，樵夫，而沈周的背临图中，却有九个人，那多出来的一个，我并不认为是他背临记忆的差错，而一直以为是沈周自己，他将自己融入了大痴的画中，既是大痴的山居图，也是他自己的理想国。
那么，这第九个行者，我们可以这样设想，他是在天地间任意行走的大痴自己，他也是久经修炼“望峰息心”的一峰道人，他也可以是我们中间任何一个观画研画的参与者，这一个恣意行者，徜徉在被大痴笔墨唤醒的山水中，生命和苦痛，都已被安顿，“挥手弄潺湲，从兹洗尘虑”（孟浩然），“清溪清我心，水色异诸水”（李白），月户雨窗，不知身世在尘寰矣！
5、 公望富春
黄公望的《富春山居图》，不仅是他个人的巅峰之作，也是元代山水画的旷世代表，自此，中国绘画史上增添了极为重要的册页，对后世影响深远。
《富春山居图》焚后分成两段，一为《剩山图》，一为“无用师卷”，且被不同的藏家所藏，开始了长达360多年的沧桑之旅。
乾隆十年（公元1745年）的冬天，《富春山居图》（子明卷，仿本）被征入宫，第二年，又一卷《富春山居图》（“无用师卷”）入宫，乾隆都非常喜欢，后经身边大臣及专家研究鉴定，他自己也细细过目，最终乾隆认定，“子明卷”为真品，“无用师卷”为赝品。接下来就有点搞笑了，乾隆每到一处游走，都会带上“子明卷”，且在后面长达五十年的时间里，在“子明卷”的空白处，赋诗题词，并加盖玉玺，将所有空白的地方都塞得满满的，共有五十六则赞叹诗，各式钤印花花绿绿，而“无用师卷”却未曾留下一处题跋。
现在，“无用师卷”藏在台北故宫博物院，《剩山图》藏在浙江博物馆。2011年，“无用”见到了“剩山”，合璧场景，盛况空前。如今，它们都静静地躺在两岸的藏馆内，各自述说着尘湮的历史。
自黄公望后的600多年间，《富春山居图》成了中国名画的代表。普通民众喜欢不稀奇，元明清那些著名画家如此钟爱追风，才是奇观。
除沈周外，明清不少画家都摹仿背临过《富春山居图》，很多仿图也都成了稀世珍品。清代甚至“家家子久，户户大痴”。
细看清代的两位传承画家。
王原祁，“清六家”之一，擅山水，以黄公望为宗师，用笔沉稳，元气淋漓，自称笔端有“金刚杵”。他晚年的代表作《仿黄公望富春山》，层岩圆峻，峰峦叠嶂，山云雾缠，高树披背，亭阁隐约，山下洲渚江石，林木葱郁，屋舍错落。全画借角选景，递次深入，用笔虽简劲，意境却幽邃，既得黄公之神韵，更融入了王氏秀润苍浑之笔力。
查士标，“新安四大家”之一，善画山水，笔法清劲秀远。他的《富春图》，也仿黄公望，笔触清快，疏散简率，可分远中近三个层次观赏。远山，陂陀峻峭，密林深绿，高台草亭，岸湾逶迤，沙渚之间，小拱桥相接。中景，绿树茂林间，房舍隐隐，土台垂柳边，长木桥之上，一宽衣高士，策杖前行。近岸，乔木耸立，似有成熟果实挂满枝头，水草幽青簇簇，苔绿缀地，农家瓦舍前后相连，浅滩孤舟惬意自横。虽为仿作，却也潇洒纵横，散漫超逸。
富春江边的东吴公园，有一片刚刚落成的独特建筑群，曲面屋顶，似富春江水波连绵起伏，整个巨大的建筑，看起来就是一座山，它是著名建筑设计师王澍设计的公望艺术馆，已经将富春山水与《富春山居图》融为一体，俨然富春山居的小世界。
2016年秋，公望艺术馆内，“竹林墙”夹杂着上千平米的展厅，元明清诸多著名画家，他们带着自己临摹和创作的作品，向黄公望膜拜来了：
沈周，《石田富春山图》；
董其昌，《临富春山图》《仿大痴山水》；
蓝瑛，《仿黄公望山水》；
赵左，《富春大岭图》；
张宏，《仿大痴富春山图》；
高岑，《临富春山图》；
恽寿平，《富春山》；
王原祁，《富春大岭》《富春山图》《仿黄公望富春山》《仿大痴山水》；
李为宪，《富春大岭图》；
沈宗敬，《富春图》；
高树程，《仿富春山居图》；
方琮，《仿黄公望富春山图》；
奚冈，《仿黄公望富春图》；
黄均，《富春山居图》。
富春山依旧险峻挺拔，富春江水仍然汩汩清流，公望富春，时间和意念流动着的，是中国古代山水画的人文和生命境界，永恒的卷轴。
陆春祥
