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拥有自己品牌的网红江楚楚在电商大促期间，为了进行36小时不间断直播卖货，一向作息规律的她和工作室的员工一起，尝试了各种办法来抵抗瞌睡，最终以其独特的“说大实话”的直播风格得到购物者喜爱，登上了电商平台销售量第一的宝座。这是近期在芒果TV热播的网络剧《马卡龙少女》的一幕。在弹幕中，网友们留言写道：“原来网红的工作并非只是屏幕前的光鲜亮丽呀”“努力挣钱真是不容易”。
该剧监制、光和木星影业创始人王天居，想向观众们展示网红行业和背后的关于中国时尚的故事。
“抛开被观众熟知的表面东西，网红其实也是为了梦想奋斗的有志青年，她们是乐于分享美丽的普通人，也是将美丽变为生产力的创业者。”
几年前，王天居无意间看到一部纪录短片《网红》。作为一名从不关注时尚和美妆的男生，他却被短片讲述的主人公张大奕的故事感染。在王天居看来，张大奕“人在城乡接合部，心在巴黎时装周”的状态是中国时尚所独有的：外表光鲜时尚的产品，大多生产自乡镇；网红，则是一群游走在普通世界和时尚世界夹缝当中的普通人，并在努力向时尚世界靠拢。
就这样，披着都市甜爱剧外衣讲述网红生态与创业的《马卡龙少女》项目由此诞生。历经400多天的筹划、拍摄和制作，该剧于今年5月底在芒果TV以独播形式上线。
王天居希望为观众展示一个正能量的、关于创业和成长的青春故事。
尽管前期没有进行广泛宣传，但《马卡龙少女》依旧吸引了很多各种年龄段的观众，并取得了开播3天播放量破亿的好成绩。除此之外，让王天居感到更加自豪的，是该剧所有音乐的词曲创作者都是95后的校园歌手。并且，和国内其他电视剧不同的是，这些年轻的校园歌手在剧本阶段就深入介入，创造性地采用了“影音一体化”模式，即歌曲和剧情需要描绘的是同一画面，为该剧打造了精良的影视原声和配乐。
“虽然这些95后词曲创作者出自校园，没有任何名气，不过直白地讲，我相信这些年轻人未来两三年之内会震惊音乐行业。”这些95后词曲创作者大多是通过“校园版我是歌手”——“音可赛听”跨校音乐联赛中被发掘的。
与剧中江楚楚建议的为独立设计师搭建平台的想法类似，王天居希望为这些校园歌手搭建平台，积累作品。在他看来，这样也为公司创造了属于他们独特的自造血模式。
从传统理工科大学生跨界创业进入音乐行业，又从音乐行业扩展业务到影视行业，今年已经是王天居创业的第七年了。读本科时，他是清华大学KAB创业俱乐部的第一任主席，后来又在美国哥伦比亚大学攻读计算机专业硕士。2012年回国后，他选择了自己一直喜爱的音乐行业，与大学同学联合创办了公司，一步步耕耘自己的音乐梦想。2016年前后，王天居的公司在保留音乐相关业务的同时，重新建立新的团队，正式“进军”影视行业。
王天居认为，与传统影视公司寻求项目本身稳定性、商业性，选择那些稳定的明星演员和平台相比，他们这类“小而美”的公司对于精品项目渴望度更高，并且打造精品产品的成功率也更高。
“我们会去认真探索怎么做精品，怎么尝试新的创新模式，讲新的故事。”《马卡龙少女》是王天居团队第一次尝试都市剧题材，虽然在此之前，他们推出的两部校园题材音乐剧《薛定谔的猫》和《少年有点酷》均引起了很好的社会反响，但王天居坦言，因为创作团队成员均为年轻人，“我们自身的阅历有限，只能在创作过程中不断调整，防止出现都市雷剧的老套路”。
《马卡龙少女》总制片人、编剧刘莐提到，为了追求出精品，编剧团队很早就进入了拍摄组全程跟组，一边配合导演、剪辑等的意见调整故事情节，一边去丰富人物设定，“这真的是一点一点磨出来的一部作品”。
自2014年“网络剧元年”期间迎来爆发式增长之后，网络剧上新数量逐年回落，并在近两年朝着更理性、更务实的方向发展。
今年3月下旬，清华大学教授、中国文艺评论家协会副主席尹鸿发布的《中国电视剧产业发展报告2019》显示，现实题材全面回归，但爆款剧依旧缺席，同时，原创潜力待释放。
王天居认为，在现实题材中去挖宝藏，是一个真正成熟的影视创作的氛围和生态下应该去做的事情。“像《我不是药神》反映出的两个层面：一方面是创作者本身真正已经开始有了很强的创作能力；另一方面是作品开始能够真的讲好属于我们自己的故事了。当创作者和观众都愿意去思考和讲述现实故事，创作的空间也就变大了”。
未来，王天居的团队还将深入探索更有代入感，可以由观众决定结局和故事走向的互动型剧集，同时继续在青年的奋斗、选择和爱情的方向上筹备内容，讲好这一代年轻人的故事。
中国青年报·中青在线记者 孟佩佩
