“全活工匠”蒋钦全

　　老花镜丝毫不影响68岁蒋钦全的“火眼金睛”。

　　一块石材，他看一眼，就能判断是否为优质石材。纹理通顺、没有或很少“水路”（易裂的纹理线——记者注），是成为优质石雕材料的基本条件。在工地，经过他这把“眼睛的尺”一衡量，构件是否歪斜、尺寸有无偏差，立马就能判断。剪粘（一种以彩色瓷片为主要材料的闽南传统建筑装饰工艺——记者注）要求色彩搭配精准，他一瞄，就指出模型的立体感和颜色还有哪些精进空间。

　　这样的眼力，来自他50多年来与石材、木材、砖瓦、锤凿打交道的积累。这位“闽南传统民居营造技艺”的国家级非遗代表性传承人，不久前获得由国家文物局联合全国总工会授予的“全国文物大工匠”称号。

　　近日，中青报·中青网记者专访了蒋钦全。他说：“当大众欣赏我们所修缮营造的建筑，觉得有意义、有创新时，这种坚持就是值得的。”

　　从石雕学徒到“全活”工匠，再到AI生成模型

　　蒋钦全1958年出生于福建惠安的石雕世家，是“蒋源成石铺”的第六代传人。13岁那年，蒋钦全跟着长辈学石雕，一干就是50多年。蒋源成石铺曾参与建造毛主席纪念堂中的门廊门柱、八一南昌起义纪念碑等。

　　他介绍，闽南传统民居营造主要是石、木、土三大作，在此基础上大致细分为石作、木作、砖雕、泥塑、泥瓦作、剪粘、油漆、安金、彩绘、金线画十大工种。其中，石作讲究毫厘不差，眼力、心力、手力必须统一，“下刀就没有退路，一刀下去，错了就是废了”。

　　闽南古建分工细致，在泉州，各地擅长的技艺不同。像蒋钦全的家乡惠安，就以石雕闻名。他常常强调，古建筑的修缮营造不是靠一个工种就能完成，而是需要规划统筹和多工种配合，“石作先定‘形’，木作再找‘意’，泥作最后给‘态’”。

　　从石雕起步，蒋钦全逐渐掌握了其他工种，成为闽南古建领域罕见的“全活”工匠。“‘大工匠’的名号不敢当，古建筑里的技艺是贯通的，有了石作技艺的基础，我‘晋升’到古建筑的其他领域才比较快、比较顺。”

　　他经常一边干活一边观察，哪怕自己成了师傅，也随时随地“不懂就问”。“有些工艺如果我不懂，就直接问工匠：你这个是怎么做的？理由是什么？怎样干得快？怎么能更好？”在他看来，每一门技艺都有它的窍门，要懂得去发现、去学习。

　　最近，他开始研究起AI，打开他和AI的聊天记录，每条指令都写得很长且详细——“把这张图中的建筑牌楼颜色变成金黄色。文字样式：牌匾内‘洛阳大伯公宫’六字调整为正红色浮雕立体字，字体清晰厚重，带有金边立体凸起质感……整体匹配：完全保留牌楼斗拱镂空结构、盘龙柱、飞檐翘角等全部细节，和CAD施工图造型1∶1对应……”

　　在他一遍遍细化指令和调教下，AI也逐渐“开窍”，生成可以作为教学模型的牌楼，“不学习不行啊，网络时代技术更新太快了。活到老学到老，不是一句空话”。

　　修建筑，修的不只是建筑

　　在闽南，建筑从来不只是建筑。

　　它首先是时间的艺术。一块石头，从开采、雕凿到立成梁柱，要经历数十道工序；一座古厝，从奠基、上梁到剪粘安金，常常耗费近一年乃至数年光阴。

　　在泉州市鲤城区江南街道的一片龙眼树影中，全国重点文物保护单位杨阿苗故居于1894年动工，历时18年完工。

　　泉州是著名的侨乡，数百万闽南人曾从这里出发，下南洋。对这些远走他乡的游子来说，“红砖白石双坡曲，出砖入石燕尾脊。雕梁画栋皇宫起，石雕木雕双合璧”，是他们心中深深的故乡印记。蒋钦全说，修缮营造闽南古厝，不只是修一处建筑，还是守护乡土情怀和浓浓乡愁。他修过安平桥的石栏板，补过崇武古城的城墙砖，帮华侨按原貌修建过番仔楼（多为民国时期由南洋归国华侨所建的民居建筑，因材料多为南洋直接运输而来且融合中西建筑样式而得名——记者注）。

　　杨阿苗故居是菲律宾华侨杨阿苗留给故乡的念想。三进五开间、双护厝、10个天井、30间房间，是院落式闽南民居的典型。百年风雨侵蚀，这座建筑终究没能敌过时间——院墙倾斜、地砖开裂、木构件糟朽、屋面渗漏……2022年年底，蒋钦全接过了杨阿苗故居修缮的任务。

　　修复时，西护厝损坏坍塌严重，很多构件和形制的原貌都被覆盖了。但蒋钦全坚持一个原则：文物修缮讲究“原形制”，不能凭想象修复。他带领团队在清理原址时寻找修复依据，从废墟中找到原始的地基砖石、柱础石、下槛石等构件，据此比对设计图纸关于房屋长宽布局和基础做法，最终还原出故居的历史风貌。

　　在蒋钦全眼中，建筑不是冰冷的土木砖石。在修缮屋顶时，为保护屋内存留的百年南洋花砖，照顾还在此居住的华侨后代的感受，团队对地面做了全面覆盖保护——曾有修缮团队未做保护，导致花砖被砸坏或磨花。

　　“还原好古建的每一个细节，是我们的责任。”蒋钦全说。此次修缮保持大厝的完整和健康状态，最大限度地延续其历史真实性和完整性，修缮工程于2023年竣工。百年建筑修缮后重焕光彩，续写一个家族的记忆、一座城市的故事。

　　建筑还是空间的艺术。一座泉州古厝的燕尾脊，可以同时出现在惠安的村庄、新加坡的骑楼街、印尼的观音庙屋顶上，成为散布在世界各地的闽南人的共同精神坐标。

　　蒋钦全深知这一点。他主持修建的江苏昆山慧聚广场，将闽南红砖建筑风格带到江南水乡，成为海峡两岸交流基地。他在泉州中山路骑楼屋檐上创作的飞天滴水构件，让开元寺的千年意象“飞”上了现代街角。他设计的蜻蜓、菠萝、葡萄造型的滴水兽，让传统技艺与生活诗意相遇。

　　“中西方的建筑都能合璧，我们为什么不能创新？”蒋钦全介绍，单是对飞天每一处细节的考据与设计，就经历了多轮推敲。团队考据了开元寺等处的飞天形象，历经不锈钢骨架焊接、水泥塑形、精修、裹灰、彩绘等复杂工序才完成。

　　创新不等于忘本。蒋钦全反复强调“守正”的重要性——古建的历史规制不能乱，色彩搭配的逻辑不能丢，建筑中表现忠孝廉洁的位置不能错。

　　打破“技不外传”，办了一个传习所

　　近些年，闽南古建正在被更多人看见。蒋钦全依然坚持跑在一线工地，拿起凿子就可以给工匠示范下刀技巧。

　　古建筑火了，可修古建的人老了。蒋钦全最担心的，是技艺传承不下去。“我们那时候没怎么上学，当学徒时，一开始连‘横五眼、竖三鼻’的比例都不懂。”他回忆，“师傅就说‘大概这样就好’。有些师傅知道，也不肯讲。”行内的“行话”，也没人系统教过，很多技艺要靠自己“悟”。

　　现在，学习技艺的渠道比过去多得多，网络上有大量图纸和视频教程，AI能一遍遍根据指令调整教学模型。传统学徒制要至少3年，但他见过一些年轻人学个皮毛就觉得自己出师了，基本功不扎实，细节经不起推敲。

　　更大的问题是，愿意入行的年轻人越来越少。当前，在闽南古建行业，熟练的工匠基本都五六十岁，30多岁的算年轻了，20多岁的更少。

　　原因很现实。闽南传统民居营造对多项专业知识的要求较高，从零开始学习技艺，需要10年以上的积淀努力，回报周期长；工作环境辛苦，常年风吹日晒，面临石屑木屑飞扬，“匠人的地位也不是那么高”。

　　2011年，蒋钦全在家乡惠安办了一个“闽南传统民居营造技艺传习所”。没有门槛，不限年龄、不限性别，“只要喜欢、感兴趣，我们就愿意教”。

　　传习所与泉州信息工程学院、黎明职业大学等高校合作，开展综合实践、职业体验、研学等活动。蒋钦全打破传统技艺“传内不传外、传男不传女”的陈规，对所有学员一视同仁，不仅教学员怎么拿刀、怎么雕刻，更教他们规矩、文化和理念。

　　为小学生设计的研学活动，让小学生来拼装古建构件模型，培养孩子们的兴趣。“先了解，才能喜欢。”蒋钦全说，学习雕刻不仅是学技术，图案里的忠孝廉洁精神、历史故事，无形中就在教做人。

　　截至目前，传习所累计培养古建技艺人才超2000人，带动数百名乡村工匠就业。

　　光教还不够，蒋钦全要写下来。

　　从2011年开始，他就想写一本书，把闽南古建的规矩、工法、那些快失传的“行话”……全都记下来。经过近10年的口述整理、反复修订，他在2019年出版了《闽南传统建筑营造技艺》一书。这本书系统梳理了闽南传统建筑的历史渊源、规制形制、核心工法，把曾经仅靠“口传心授”的经验变成白纸黑字。

　　有大学建筑系教授专程来找他，说看了好几本闽南建筑的书，这本书“领会最快、写得最细、最接地气”。蒋钦全听后说：“还有些细节要再补充。”