巴黎“汉风”徐徐

    来到巴黎，有几件事不得不做：赶一个大晴天，穿过战神广场去铁塔脚下溜一遭；到大师巨匠曾流连忘返的左岸咖啡馆晒晒太阳，慢慢地品一杯浓咖啡；或是一头钻进博物馆，迷失在琳琅满目的艺术瑰宝中；抑或待到灯火阑珊时，于塞纳河畔凝听巴黎圣母院沉郁的钟声。初到巴黎的我，还未来得及到这些经典景点“签到”，却先与一场中国汉代文物展不期而遇。正应了海明威的那句名言，“巴黎是场流动的盛宴”，在这桌文化大餐上，不仅有应接不暇的法式大餐，有来自世界各国的山珍海味，还有能让游客惊艳不已的“家乡菜”。

    在吉美亚洲艺术博物馆举办的这场中国汉代文物展，是中法两国为庆祝建交五十周年所举办的重要纪念活动。展品来自国内9省27家文物单位，都是各馆的“镇馆之宝”。这些来自两汉、分落五湖四海的宝贝首次集体亮相，机会着实难得，吉美博物馆也成了我初到巴黎参观的第一站。

    汉代的微笑

    进入展馆，透过人群，目光远远地被一抹微笑吸引。这是一座塑衣式彩绘跽坐拱手女俑，女子细眉朱唇，一袭长衣，双手在衣袖中相握，拱手含羞遮面，端坐在柔和的光束中。“明眸善睐，肩若削成。仪静体闲，柔情绰态。”《洛神赋》这段描绘在我脑海中曾是漂渺迷离的形象，神秘不可见。而现在，这些字句轻轻地落在面前，落在她嘴角似有似无的弧度里，在她恬静的眼神中，在她轻抬的白色衣袖上，在她端庄娴静的姿态中，想象中神秘的“女神”终于有了模样。

    身在巴黎，面对两千年前的汉代微笑，不禁会联想到距此不远的卢浮宫藏宝《蒙娜丽莎》画像。达·芬奇笔下的那抹微笑飘忽而难以捉摸，又好像常在变幻。而面前的微笑沉静、祥和、温暖、自然，由内而外地透出一种实实在在的安定、幸福。

    纵心物外之乐趣

    展厅里有一组展品——七盘舞俑，细腰如柳的红衣女伎配合5位乐师的奏乐踏盘而舞，长袖飞扬。旁边还有一位丑角伴舞，张臂挺肚，手舞足蹈，憨态可掬。听解说员介绍，陶俑展示的七盘舞是一种舞蹈和杂技相结合的艺术表现形式，虽早已失传，但仍可想象舞者柔和、飘逸的舞姿与矫捷、迅猛的杂技腾跳相交替，刚柔相济。

    离七盘舞俑不远处还有一组汉代木俑，两位老者相对而坐正在下棋，玩的是一种当时非常盛行的娱乐活动，称为六博，中国象棋可能就是从其演变而来。左侧老者抬手示意对方行，右侧老者手执棋子，眼睛盯着棋盘好像正在思索，表情生动，惟妙惟肖。

    汉代的物质水平和现代相比落后很多，若要比较生活的幸福指数，在那个遥远的盛世，我们的祖先同样懂得创造和分享生活的乐趣，纵心物外，不亦快哉。

    事死如事生

    聚光灯下，摆在展厅显要位置的是徐州狮子山楚王墓出土的金缕玉衣。目前国内修复完整的玉衣共7件，眼见的则是其中年代最早、玉片最多、玉质最好、工艺最精美的一件，堪称国之重宝。这件金缕玉衣由和田白玉、青玉组成，玉质温润晶莹，玉片用金丝相互连接，做工细致，拼合得天衣无缝。

    “人生无大事，唯生死系之”，汉代有“事死如事生”的丧葬文化，认为人离世后要和生前一样。西汉人认为，魂与魄互相依存，而魄附于身体，身体不朽即可留住魂魄。当时的人们还相信美玉凝聚了天地之精华，穿上玉衣便可尸体不腐。金缕玉衣因此成了帝王追求永生的神器，其制作也凝集了当时最精湛的技艺，所耗费的物力财力相当高昂。这件不朽的经典之作是当时经济与文化艺术高度发展的集中体现。

    汉字之美

    “汉字真的太美了，这是世界上最美丽的文字！”两位法国老太太在一方墨迹纸前久久驻足。“中国人现在还使用同样的文字吗？”当看到我在手机中输入文物中的汉字时，两位老太太难掩惊喜之情，连连赞叹“太了不起了！这太了不起了！”

    这方墨迹纸是藏于兰州市博物馆的“伏龙坪东汉纸”，是我国四大发明之一“蔡伦纸”的实物证据，也是我国迄今发现的最早的墨迹纸之一。在其旁边，还并排摆放着武威出土的汉简与敦煌出土的汉代帛书，简明地展示了由竹简、帛到纸的历史性变迁。

    展柜旁还摆放着一块大型碑帖，这是汉代隶书的代表作品《曹全碑》。虽然展示的只是拓本，但丝毫不减它的魅力。横竖撇捺如有生命般和谐地叠合在一起，字字舒展超逸、秀美飞动，即便不懂汉字的法国观众也为之倾倒，投来了钦佩和羡慕的目光。

    在展区的出口处设有一本厚厚的留言簿。“精彩绝伦”，“难以想象的美”，“太棒了”……参观者豪不吝惜法语赞美之词。还有学习汉语的小朋友用汉字写道“汉代展览会真的太漂亮”“好喜欢”“我觉的是很好的”。我也拿起笔，“汉风徐徐，长乐未央”。