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周增雄在道具展上转了一圈，东瞅瞅西看看，还是回到了一家较为传统的中国道具摊位上。
广州、上海、深圳、北京……每年国内大一点的魔术会，周增雄都会去参加，这个习惯坚持了30多年，许多年轻人和他熟络后会称他周老。
70岁的周老，是民间艺人，也是第一批武汉杂技艺术团的成员，曾在团里学习古彩戏法。周老说：“身上得背着几十斤的东西练功夫，大碗瓷器、鱼缸、火盆、花瓶还有各式各样的摆件，大小物件得一样一样的亮相，这套活没几年的功夫下不来。”
也正是古彩戏法东西繁琐，要求基本功扎实，往往要学习七八年才会有些火候。很多年轻人都对中国的古彩戏法望而生畏，而去学习变扑克、变鸽子、变洋伞等这些容易学习、方便展示的西方魔术。
周老说看了这么多年的魔术聚会，发现近几年学魔术的人年轻人越来越多，但中国传统的古彩戏法却依旧冷门。
在中国，古彩戏法的学习主要靠传承，师传徒，父传子，传男不传女。中国魔术新生代领军人物刘世杰就认为，“任何一种东西，如果是以传承而向下延续，是很难保存下来的。”
刘世杰认为 ，国外几乎没有传承这种说法，主要依靠交流。中国、埃及、印度是世界三大魔术起源，然而直到现在中国都没有老师傅录制一个视频，来教应该怎么做，怎么演的。
西方的魔术师很早就有人拍下自己表演的视频，然后传播出去。喜欢的人可以去练习，去改变，去创新。所以现在观众能看到他们变杯子可以由3个到6个再到8个，最后又变回3个。杯子也可以从不同材料的，演变成现在的透明材质。这些演变让魔术的创新发展，经历了一个非常良性的循环。
周老也表示，年轻的时候跟随老师傅们学完基础，大家都是在房间里或者密闭的空间练习，不让任何人进。但周老否认在传承的过程中，没有对古彩戏法进行创新。古彩戏法的表演，通常是穿长袍，周老也曾尝试民族短装，也可一口气变出12件东西，包括2个花盆、6个瓷盘、3碗水和1个小火盆。
有关古彩戏法的理念，或许我们还可以有机会改变，而传统技艺的消失对古彩戏法的生存更构成了不小威胁。
中国古彩戏法传人李阳说过：“道具就是魔术师的生命。”对于古彩戏法的表演者而言更是如此。
古彩戏法表演中用到的鱼缸，需要采用特殊方法吹制而成的，现在这门手艺几尽失传。周老说练习所用的花瓶，是专门有人烧制的中国特色瓷器，而不是现在流水线的生产。还有更多的已经叫不上名称的道具，已经逐渐消失在市面上。
为了找到适合的道具，也有很多魔术师自己制作道具。52岁的魏需元带来了许多魔术道具，有批发的，也有自己原创的。他的空百宝箱可以变彩旗、小礼品等七八样东西，是他花费将近一年时间精心做出来的。
在他的家里，有更多他自己用心打磨出来的魔术道具，可是老魏说，他不敢带出来，被有心人看到，没过几天，他们就能仿制出一个赝品再进行批量生产。
“我这真的800多元，他们那假的小几百元，谁能区分真假，肯定买便宜的。”
将近10年都没有再变魔术，周老早已将自己从前手里的家伙收起来了。他说：“他不会卖的，也没有传人能够传下去，就让这些东西一直放着。”不仅是周老，其实很多古彩戏法老师傅们也有这样的想法。
传统道具已失多半，原创道具缺乏保护，戏法传人又寥寥可数。老魏叹了一口气说：“我也想收几个好徒弟，将我懂得的一些古彩戏法表演传给更多的人，不想把它们带进棺材里，要不我收你为徒？”
